У нас был рок-музыкант Игорь Куприянов. Тот самый, из «золотого» состава группы «Черный кофе» – самой рОковой команды Советского Союза. Все, кто хотел увидеть и услышать настоящую легенду, прикоснуться к ней (в прямом и переносном смысле), насладиться потрясающей музыкой, откликнулись на приглашение Эдуарда Гевы и в воскресенье вечером собрались в клубе «Виктория».
Кировоградцев было, на удивление, немного. Зато были ребята из Малой Виски. Они, как и эксперт «УЦ» в вопросах рок-музыки Юрий Горобченко, сказали, что кавер-версии можно услышать всегда, а увидеть и услышать живое исполнение живой рок-звезды надо постараться успеть. Ведь лет через двадцать нынешняя молодежь будет слушать каверы Игоря Куприянова. Почему же не воспользоваться возможностью услышать его, настоящего?
После качественного, насыщенного музыкой и текстами концерта мы пообщались с музыкантами. Пока Игорь участвовал в автограф-сессии, нашими собеседниками стали гитарист Константин Коныгин и бас-гитарист Иван Нечаев. Виртуозный барабанщик Евгений Москаленко в это время радушно раздавал автографы и барабанные палочки.
– Ребята, вы реально ощущаете, что выступаете с рок-легендой? Или это просто ваш хороший товарищ?
Костя: – Честно говоря, когда мы начинали вместе играть, это ощущалось больше. Но, когда ты постоянно общаешься с человеком, много времени проводишь вместе с ним, – привыкаешь. Я с Игорем около пяти лет играю. Так что он уже хороший товарищ.
– Часто люди говорят, что выросли на песнях, которые вы играете?
Иван: – Часто было. И новички подходили, говорили, что они начинающие, и просили Игоря что-то посоветовать.
– Как лично вам живется в группе? Ведь Игорь был одним из лучших бас-гитаристов хэви-метал советского периода.
Иван: – Ко мне довольно-таки повышенное внимание, ведь я должен как басист марку держать. Приходится много заниматься, чтобы поддерживать уровень, какой был у Игоря. Но теперь он больше концентрируется на вокале, и я думаю, что от этого всем только лучше стало.
– Когда он вас подбирал, был какой-то кастинг?
Костя: – Да, был кастинг. Мы с Игорем вместе были в жюри на одном конкурсе. Наша группа сначала участвовала в конкурсе, заняла первое место, а потом я как победитель стал членом жюри в следующем сезоне. И, когда мы вышли играть своим ансамблем, он нас заметил. Потом мы узнали, что ему требуются музыканты, связались с ним, поговорили, и он нас к себе пригласил.
– Какой Игорь вне сцены?
Костя: – Вообще он довольно-таки веселый человек, общительный.
– Как прошел большой тур по Украине?
Иван: – Замечательно. По-разному в городах приходят люди, но обстановка всегда какая-то семейная. Мы и зрители – одно целое. И в Кировограде было так же. Спасибо вам. Все прошло душевно. Мы довольны. Надеемся, что вы тоже.
Уставший после выступления Игорь Куприянов согласился дать интервью «УЦ».
– Игорь, давайте начнем со строчки из вашей песни «Мой путь»: «В сердце сохранить то, чем жил». Как вам это удается?
– Знаете, это совсем не сложно. Эту песню я написал в 86-м году. Я ее исполняю до сих пор, потому что она, наверное, попала в сердца, а не на уши, как сейчас происходит.
– Скажите, а в принципе можно сохранить то, чем раньше жил?
– Мне кажется, это очень легко. Просто нужно жить с Богом в душе и сердце. Конечно, мы все грешные, но надо стараться эту линию внутри себя держать и не опускаться все-таки до сегодняшней жизни, которая не самая лучшая сейчас. Это очень легко: выбирай друга, выбирай подругу, выбирай свой путь. И если ты внутри несешь тепло – люди придут к тебе сами.
– Вы чувствуете, что настало такое время, когда рОковой искренности тех лет практически не стало?
– Да, никому уже не интересна (такое избитое слово) романтика. Романтика же в сердце. А сейчас всё отталкивается от гитарного рифа. Чем круче риф, тем круче считается группа. Это жалко очень.
– Но вы же были одним из лучших бас-гитаристов своего времени. И вы сетуете на то, что сейчас во главе гитара?
– Но все-таки бас-гитара – это второстепенный инструмент. Хотя согласен – в рок-музыке это один из основополагающих инструментов. Я ведь о чем говорю? Песни никто не сочиняет, сочиняют рифы, на которые что-то орут в микрофон.
– Вы играли в уникальной группе. Она была лучшей «хэви», но при этом удивительным образом сохраняла мелодику, у нее были достойные тексты…
– Для меня это было очень важно. Для меня это и сейчас важно.
– Когда вас называют мэтром, легендой рок-музыки, как вы к этому относитесь?
– С юмором. Если бы я к этому относился серьезно, от меня бы уже ничего не осталось. Я бы сидел где-нибудь на кухне, пил с друзьями водку, бил бы себя кулаками в грудь в пьяных слезах. А приходится очень много работать. Поэтому для таких глупостей, как воспринимать себя легендой, даже нет времени.
Для меня очень важны теплота зала и внимание. Главное, чтобы слушали, о чем я пою. И важно, что сегодня слушали новые песни. Потому что сидеть на двух-трех хитах очень легко. Пришел, сыграл, все довольны. Но надо найти смелость идти дальше, не бояться перешагнуть. Ведь очень многие довольно серьезные группы ничего не делают. Например, одна из моих самых любимых групп – «Воскресение». Не пишут ничего. А какие таланты были!
– Вы пробовали работать на телевидении. Как вам такой опыт?
– Кто-то из мудрецов сказал: «Не останавливайся! Меняй направление!» Реально был момент застоя. Не в творчестве, а никуда нельзя было выйти, всё было закрыто. Не сидеть же на диване и продавливать его…
– Вы обратили внимание на сегодняшнюю публику? Были в основном «полтиннички»…
– Да. В других городах молодежи побольше. Но меня порадовало то, что взрослое поколение слушало мои новые песни, которые оно не знает. Для меня сейчас это было очень важно. Спасибо. Искренне.
Записали Ефим Мармер, Елена Никитина, «УЦ».
