Украина Центр

Наверное, все согласятся с тем, что наша Кировоградщина щедра талантами. Некоторые получили свою долю признания на мыслимых и немыслимых уровнях, некоторые — недооценены, а кто-то и незаслуженно забыт. И очень радует то, что есть неравнодушные люди, которые, по крупицам собирая материалы, берегут память о своих земляках, учителях, коллегах. В конце февраля в Кировоградском музыкальном училище и музыкальной школе N1 состоялись презентации книги кандидата искусствоведения Марины Долгих «Юрий Хілобоков: сюїта для скрипки з оркестром».

Идея этого монографического произведения принадлежит директору Кировоградского музыкального училища, заслуженному деятелю искусств Украины Ларисе Голиусовой. Поражает большой труд Марины Долгих, ведь работа над книгой началась лишь в июле прошлого года. И вот в феврале мы уже держим в руках замечательное издание.

К большому сожалению, узнать о жизни и творчестве Юрия Хилобокова не так просто: в Интернете есть лишь упоминания фамилии композитора, немного о конкурсе его памяти и несколько публикаций местных журналистов. И это в то время, пишет Марина Васильевна в своей книге, как «Юрій Павлович виховав чимало особистостей. /…/ З його класів школи й училища вийшли, зокрема:

— доктор мистецтвознавства, професор Михайло Цирульник-Щербаков, концертмейстер знаного за радянські часи естрадно-симфонічного оркестру під керівництвом Юрія Силантьєва, грою якого на новорічних «Піснях року» насолоджувалися телеглядачі 1970-80-х років;

— доктор мистецтво­знавства, професор Національної консерваторії Греції (Афіни) та низки провідних грецьких навчальних закладів Владислав Халапсис;

— артист Бостонського симфонічного оркестру Михайло Корсунський;

— кандидат педагогічних наук, професор Львівської Національної музичної академії України ім. М. В. Лисенка Юрій Соколовський;

— заслужений артист України, головний диригент оркестру академічного ансамблю української музики, пісні й танцю «Чайка» Одеської обласної філармонії, доцент Одеської Національної музичноі академії ім. М. В. Нежданової Дмитро Притула;

— заслужена артистка України, солістка і художній керівник академічного камерного оркестру старовинної і сучасної музики «Ренесенс» сумської філармонії Людмила Стичук (Федченко) /…/»… Список можно еще продолжать и продолжать, ведь только в музыкальной школе Юрий Хилобоков работал полвека, а еще он преподавал в музыкальном училище.

Юрий был четвертым ребенком у Павла Петровича и Ирины Андреевны Хилобоковых. Отец был обычным литейщиком на заводе Эльворти. В 1936 году маленького Юру отдали в музыкальную студию, расположенную в помещении клуба им. Октября. Его преподавателем был Л. Болтянский, ученик основателя скрипичной школы нашего края И. А. Гольденберга, который в свое время учился в Пражской музыкальной академии у выдающегося чешского педагога-методиста Отакара Шевчика. Влияние этой школы нашло воплощение в дальнейшей педагогической деятельности Юрия Хилобокова, в его работе с талантливыми детьми. Юрий начал работать еще в войну, сначала в концертно-эстрадном бюро, а впоследствии — скрипачом-солистом в филармонии. Интересный факт: во время оккупации парня вынуждены были прятать от отправки в Германию в подвале, следствием чего стала серьезная болезнь, от которой его вылечил немецкий врач. Он оказался меломаном и попросил временно скрипку — поиграть, пока парень болеет, а впоследствии Ирина Андреевна с трудом вернула инструмент. И по сегодняшний день эта скрипка дарит людям наслаждение в руках дочери Юрия Павловича — Натальи Хилобоковой.

Юрий Хилобоков мечтал учиться в Ленинграде, но по состоянию здоровья ему не подошел климат, и он вынужден был вернуться, а затем поступил в Одесскую консерваторию. В 1953 году после окончания учебы он начинает преподавание в 1-й музыкальной школе, которую сам закончил. Видимо, нам надо поблагодарить Бога, что благодаря наличию жены и маленькой дочери ему удалось не поехать по направлению в Ужгородское музыкальное училище!

А потом были пятьдесят лет, отданные своей alma mater, параллельно — работа в новом музыкальном училище, в становлении которого он принимал непосредственное участие, концерты…

Скрипка была первой любовью Юрия Хилобокова. А второй его любовью и страстью был оркестр, без которого невозможно представить себе этого человека. Сначала был струнный оркестр музыкальной школы N1, где он преподавал, затем — оркестр в музыкальном училище.

— Маэстро удалось создать молодежный симфонический оркестр, в котором все пульты, кроме духовых инструментов, занимали студенты. А в 1972 году он осуществил еще одну свою мечту — из преподавателей и лучших студентов музыкального училища создал профессиональный филармонический камерный оркестр. Уже за эти музыкальные коллективы надо поклониться Юрию Хилобокову. Я лично считаю его заслуженным дирижером кировоградского края, — говорит Марина Долгих. Следует отметить, что и сегодня камерный оркестр кировоградской филармонии «Концертино» дарит наслаждение меломанам — уже под руководством дочери Юрия Павловича, Натальи Хилобоковой.

Вернемся к книге. Хочется цитировать и цитировать ее, но не буду. Такие вещи нужно читать, не пропуская мелочей, - настолько значима эта личность в музыкальной культуре не только Кировоградщины, но и всей Украины. Марина Долгих выполнила поистине колоссальную работу. Семейный архив Хилобоковых, который хранят дочери Юрия Павловича Наталья Хилобокова и Татьяна Фурлет, архивы, в том числе и музыкальной школы и музучилища, воспоминания его учеников, коллег, среди которых народная артистка Украины певица Л. Забилястая, заслуженный деятель искусств Украины Г. Еременко, - все это нужно было пересмотреть, обработать, отсканировать. Извините, если мы кого-то не назвали, но даже перечень тех, кто принимал участие в создании книги, занял бы почти половину газетной страницы. Масса документов, фотографии, афиши — все позволяет читателю прикоснуться к жизни этого человека — музыканта, дирижера, педагога… Скрипача…

Ольга Березина, «УЦ».

Одному из старейших музыкальных коллективов Кропивницкого, детскому духовому оркестру «Смена», на днях исполнилось 50 лет.

История «Смены» началась с того, что молодой педагог и музыкант Станислав Степаненко организовал в 1967 году в Кировоградском областном Дворце пионеров кружок духовой музыки. С тех пор через оркестр прошло несколько сотен людей, в их числе и нынешний художественный руководитель оркестра Александр Нищеменко.

В зале на четвертом этаже ДЮЦа уже по-весеннему тепло, в огромные окна бьют лучи солнца.

— Вот здесь мы репетируем. Правда, сейчас тут небольшой творческий беспорядок…

У дальней стены зала на полках стоят несколько старых фотографий в оригинальном оформлении — снимки наклеены на деревянные листы и покрыты лаком. В таком виде они могут храниться не одно десятилетие. По словам Александра Андреевича, эти фото — подарок Кировоградской мебельной фабрики. После небольшой экскурсии по своим «владениям» Александр Андреевич начинает свой рассказ:

— Я сам — воспитанник «Смены», и так сложилось, что уже без малого 10 лет еще и художественный руководитель. Попал я в этот коллектив через пару лет после его основания, тогда это был всего лишь небольшой музыкальный кружок. Мне было то ли 9, то ли 10 лет. Самая обычная история — мой друг начал сюда ходить, рассказал мне, предложил: «Давай ходить вместе». И мы некоторое время ходили в кружок вместе. Но он ходить перестал, а я остался и прижился в «Смене». После окончания школы поступил в музучилище, но в жизни у меня было несколько довольно больших перерывов в занятии музыкой. А когда Станислав Макарович ушел на пенсию, меня пригласили руководить «Сменой». И вот без малого 10 лет я — художественный руководитель детского духового оркестра «Смена».

В честь юбилея «Смена» устроила 25 февраля большой концерт в областной филармонии. В нем, кроме самого оркестра, участвовали другие коллективы ДЮЦа — молодежный клуб «Имидж», студия эстрадной песни «Виктория», вокальный ансамбль «Антарес». В программе концерта — украинские народные песни, марши, песни из мультфильмов, джазовые композиции. Репертуар огромен и все время меняется и дополняется.

— У нас царит полная демократия, — с улыбкой говорит Александр Андреевич. — В составлении репертуара активно участвуют дети, предлагают свои композиции. Мы все вместе их изучаем, адаптируем для духовых инструментов и играем. Не все песни приживаются, говорю честно.

— А раньше, в советское время, дети могли влиять на репертуар?

— Нет, возможности выбирать не было. Ну какие тогда нужно было играть песни? «Взвейтесь кострами, синие ночи»! Во время СССР у всех духовых оркестров города был примерно одинаковый репертуар. Хотя, надо сказать, в то время духовая музыка была очень популярной, практически при каждом заводе был свой, пусть небольшой, духовой оркестр. Играть на публике приходилось часто…

— А сейчас насколько востребована такая музыка?

— Духовую музыку у нас все так же любят. Коллективов стало меньше — тут уж ничего не поделаешь, времена меняются. Хотя, если сравнивать с Западной Украиной… Там какая-то особенная любовь к духовым оркестрам. До событий 2013 года «Смена» ежегодно выезжала на курорты Карпат, например, в Трускавце была традиция приглашать духовые коллективы из разных уголков Украины. И каждый день для отдыхающих играл оркестр, причем ставилось условие — ни одна композиция за всю смену не должна повторяться. Плюс к этому в Западной Украине очень часто устраивают фестивали духовой музыки и нас приглашают. Нередко площадками для этих фестивалей становятся стадионы.

— А за границей ребятам из «Смены» часто доводилось бывать?

— Нет. Граница для нас открылась только во время перестройки, до этого выездов было много, но все — в республики СССР. В первый раз «Смена» выехала за границу, кажется, в 1989 году, в ГДР. Но концерт не состоялся — по дороге автобус с детьми попал в аварию. Инцидент улаживали через посольство, детей вернули в Кировоград, а потом сразу отправили в Болгарию, но не выступать, а просто отдыхать и оправляться от шока. Во второй раз «Смена» снова поехала в Германию, но это было уже в 1999 году, и эта поездка была удачной. Оркестр тогда принимал участие в международном фестивале в г. Росток и занял второе место. Один раз я как худрук пытался организовать выезд оркестра в Польшу. Все организационные вопросы решили, но тут грянул 2014-й, «зеленые человечки» в Крыму. В общем, не вышло…

Отдельная большая и интересная тема — инструменты для оркестра. Здесь есть «старожил» — огромная туба, на ней выбита дата изготовления: 1969 год. Ее по праву можно считать талисманом оркестра. Правда, большинство других инструментов хоть и «моложе», но тоже имеют весьма солидный возраст — в среднем 15-20 лет.

— При СССР, кстати, проблем с тем, чтобы найти инструмент, не было, — отмечает Александр Андреевич. — Только в Украине работали две фабрики по производству музыкальных инструментов. Но, честно говоря, мы тогда предпочитали поискать и купить инструмент Ленинградской фабрики — они работали то ли совместно с американцами, то ли купили какую-то технологию у американцев — в общем, инструменты оттуда были более качественными.

Теперь проблем с инструментами нет — есть проблема с деньгами. При СССР, конечно, если где-то ты умудрялся достать чешский инструмент, то ты считался счастливчиком. Сейчас — пожалуйста, выбор огромен, но нет средств на покупку. Флейта или кларнет стоит в пределах 10-15 тысяч гривен. Я уже молчу о медных духовых. Родители большей части детей, занимающихся в «Смене», таких денег выделить из семейного бюджета не могут. Несколько детей имеют свои инструменты, но есть нюансы — с тубой, например, из дому на репетицию не побегаешь.

Состав оркестра все время меняется — одни дети приходят, другие уходят. Кто-то занимается год-два, а кто-то — до самого совершеннолетия и даже позже. Сейчас в «Смене» около 150 воспитанников разного возраста — от первоклассников и до 20-летних юношей и девушек. В 1996 году оркестр получил звание «Народный художественный коллектив», а его основатель Станислав Степаненко к выходу на пенсию в 2007 году уже был заслуженным работником культуры Украины. К сожалению, Станислав Макарович всего один год не дожил до знакового юбилея…

Виктория Барбанова, фото Олега Шрамко, «УЦ».

Львівська співачка й авторка пісень Ірина Федишин вперше побувала з концертом у Кропивницькому.

Донедавна більшій частині кропивничан її ім’я було зовсім невідоме. Між тим Федишин на сцені — не новачок. Її сольна кар’єра триває вже 12 років, але пробитися за межі західного регіону України їй досі не вдавалося. Чому? Про це Ірина розповіла в ексклюзивному інтерв’ю «УЦ».

— Ірино, вам сподобалося те, як вас зустрічав Кропивницький, адже ви у нас вперше?

— Кропивницький зустрів мене чудово, заради цього варто було їхати 12 годин зі Львова. Хоча, чесно кажучи, ми дещо хвилювалися, адже виходити з концертами на сцени Центральної і Східної України почали відносно недавно. Але такий досвід у мене вже є, оскільки у листопаді я відіграла великий концерт у Києві, у Жовтневому палаці, і він пройшов з успіхом, столична публіка тепло прийняла мене.

— Ви приїхали не самі, а з відомим шоуменом, артистом і телеведучим Віктором Човником. Він же — ваш чоловік. Як живеться у такій бізнес-родині?

— У нас дуже гармонійні стосунки. Першим у наших відносинах було кохання, а вже потім Віктор запропонував: «Давай я буду твоїм продюсером». Власне, так і з’явилася наша концертна агенція. У нас двоє синів, і саме їм присвячена моя пісня «Долоньки». Старшому у травні виповниться шість рочків, а молодшому зараз півтора року.

— У вашому репертуарі авторські й народні пісні. А який репертуар у вашому програвачі? Якої музики в ньому більше — української чи зарубіжної?

— Я слухаю дуже різну музику. Якщо говорити про своє творче становлення, то свого часу я слухала дуже багато пісень, що транслювалися у «Території А». Це Іра Білик, Саша Пономарьов, це і «ВВ», і «Скрябін» — на цій музиці я фактично зростала. Зараз слухаю найрізноманітнішу популярну музику, не ділю її на національну чи закордонну. Головне — щоб було розмаїття. Можу завантажити пісні декількох десятків різних виконавців і слухати цілий день.

— Чи відчули ви якісь суттєві зміни в українському ринку шоу-бізнесу протягом останніх років? Як думаєте, це через об’єктивні причини чи це результат мовної політики нашої держави?

— Я можу говорити лише про свій досвід, і маю сказати, що в мене в професійному плані все добре. Я даю сольні концерти вже 12 років, і моя музика знаходить попит. Хоча вийти за межі західного регіону ми наважилися лише зараз, і нас супроводжує успіх. Але чи пов’язане це з державною політикою, я точно не можу сказати. Найперше, що я бачу, — попит на україномовну музику, на якісну україномовну музику справді зріс. Завдяки цьому пробитися у світ шоу-бізнесу стало легше, оскільки зменшилася конкуренція з боку російських артистів. Але це не означає, що можна розслабитися, — щоб тебе слухали й на твої концерти приходили люди, треба багато працювати й постійно вдосконалюватися.

— А як ви самі ставитеся до державних нововведень — до квот на радіо, до законів про мову?

— Завдяки квотам побільшало україномовної музики в радіо- й телеефірі, особливо це помітно, коли я приїжджаю, наприклад, у Київ у справах. Раніше в столичному ефірі було просто засилля російської музики. Це було образливо, оскільки така політика не давала можливості заявити про себе українським виконавцям. Зараз ситуація змінилася. З іншого боку, сам продукт має бути якісним. Особисто в мене не було проблем із творчою діяльністю — що п’ять років тому, що зараз. Якщо ти робиш якісний україномовний музичний продукт, ти будеш затребуваний незалежно від політики.

Якість своєї творчості Ірина продемонструвала на сцені обласної філармонії. Виконавиця має сильний голос із широким діапазоном, співає невимушено, так, ніби це не вартує їй жодних зусиль, до того ж має харизму й артистизм. До цього декілька змін яскравих сценічних костюмів, танцюристи, світлове шоу та оригінальні декорації — все, щоб порадувати глядача. І глядач був вдячний — зала була майже повною, по закінченні концерту Ірина забрала зі сцени цілий оберемок квітів. І пообіцяла приїхати ще раз.

Вікторія Барбанова, фото Олега Шрамка, «УЦ».

В день шестилетия галереи «Елисаветград» и открытия выставки «Море акварели» чаще всего звучали два месседжа: «здесь хорошо, потому что нет политики» и «сюда давно уже не зовут – люди приходят сами»…

Открывшаяся выставка – часть масштабного проекта: биеннале «Море акварели». В проекте участвовало более семидесяти художников из разных городов Украины. Жюри отобрало лучшие работы, которые теперь экспонируются в нашем городе, побывав до этого в Одессе, Черноморске и Измаиле.

Куратор проекта – заслуженный художник Украины, одессит Анатолий Кравченко. Он назвал наш город городом искусств и поблагодарил горожан за внимание к изобразительному искусству. В знак признательности за гостеприимство часть работ остается в городах, принимавших выставку. В нашем городе тоже остались три акварели. Николай Цуканов по традиции в честь дня рождения галереи подарил эти работы музею Осмеркина и художественному музею.

Гости отмечали, что зал галереи стал воздушным, легким, прозрачным. Эти ощущения объяснил наш земляк Валерий Давыдов, являющийся участником проекта «Море акварели»: «Потому что это акварель, которой присущи воздушность и прозрачность. По технике работа с акварелью похожа на управление яхтой: надо уметь совладать с водой, которая постоянно меняется. Акварель – мобильная техника, очень эмоциональная, в ней очень тесно соединены мастерство и эмоции».

На открытии выставки (тоже без личного приглашения) присутствовал народный депутат Украины Константин Ярынич. Абсолютно без официоза он отметил, что, если приходит в галерею грустным, покидает ее с другим настроением, потому что здесь всегда открытость, душевность и позитив. «Здесь уникальная аура, потому что здесь уникальные люди, которые любят искусство», – подчеркнул Ярынич.

Есть договоренность, что подобные биеннале будут организовываться раз в два года. Галерея «Елисаветград» открыта ежедневно, прийти «к морю» должно как можно большее количество горожан и гостей областного центра. Вы действительно почувствуете запах моря, его свежесть и легкий бриз.

Елена Никитина, фото Олега Шрамко, «УЦ».

Угадайте, кто победит на выборах:

3 клоуна или директор цирка?

Верховную Раду цирком называют давно, и, как вы понимаете, не только из-за стандартного купола на здании парламента. Но если раньше штатное расписание заведения на Грушевского было достаточно стабильным и включало представителей всех обязательных цирковых профессий — от директора и шпрехшталмейстера до эквилибристов и иллюзионистов, то в нынешней каденции наметился резкий перекос в сторону клоунов самых разных специализаций.

В нынешем парламенте не увидишь героических метателей ножей — оказалось, что метать в коллег дерьмом гораздо безо­пасней. Больше никто не распиливает прекрасных женщин — гораздо выгодней пилить бюджет. Бесстрашные укротители по-тихому сменили диких хищников на послушных тушек. И даже шпрехшталмейстер, судя по постоянной каше во рту, стал потихоньку подрабатывать смотрителем за животными. Вдруг оказалось, что не нужно летать на трапециях, поднимать невероятные веса, балансировать на проволоке… Зачем? Можно даже не надевать накладной нос и смешные ботинки, достаточно выйти в центр манежа, под яркие софиты телекамер и заорать во весь голос: «А вот и я!»

Способ прославиться — простой и надежный, но есть нюанс: это слава клоуна, а не политика. И чем активней ты два года нарабатывал репутацию шута, тем предсказуемей реакция на любое твое выступление. Именно поэтому хохот, а не сочувствие, вызвали «жуткие» подробности «покушений» на Антона Геращенко и Алексея Гончаренко. Это не мы бесчувственные, господа политики, это вы выглядите смешно практически в любой ситуации.

Как и в настоящем цирке, наши политики-клоуны заметно отличаются друг от друга. Перефразируя известную песню, «Есть клоуны центральные, высокие и важные», но, как только перед ними кто-нибудь поставит микрофон, тут же начинается работа на публику. Это самая скучная категория клоунов. Впрочем, и у них бывают номера высокого класса. Редко, но бывают. Помните, как важный Юрий Бойко отвесил пару плюх Олегу Ляшко? А теперь представьте их в этот момент в рыжих париках и с красными носами! Юрий Никулин и Михаил Шуйдин позавидовали бы.

Самая массовая категория парламентских клоунов называется «А мною заполняют перерыв». Неизвестно кто начинает нести неизвестно что — не смешно, но внимание ненадолго привлекает. Типичный пример — депутат Артеменко, вчера его знали только соседи по рабочему месту, а сегодня он выдал такую репризу, что все обзавидовались. Сдать Крым в аренду России на 100 лет! А чего? Осталось уговорить нотариуса — и дело в шляпе.

Ну а дальше — только звезды!

Возглавляет наш парад-алле, безусловно, Олег Ляшко. Это просто реинкарнация легендарного Карандаша. У них даже походки похожи — чаплинские. Роль легендарного спутника Карандаша — собачки Кляксы в нашем случае исполняет нардеп Мосийчук. К сожалению, последняя шутка Ляшко оказалась неудачной. Пока он дальше «скотыняк» не шел, все было в порядке, но, как только выдал нецензурный анекдот в прямом эфире 112 канала, сразу стал противен многим. Олег, это же цирк, и в зале всегда есть дети!

Номер второй — тоже реинкарнация. На сей раз грустного клоуна Леонида Енгибарова. Вы уже поняли кто? Зорян Шкиряк. Полная внешняя копия, и даже легендарная «жабка» один к одному. Одно отличие: Енгибаров был грустный, умный и добрый, а Шкиряк — нет. За ним — Парасюк, заурядный клоун из провинциального шапито — орущий по любому поводу. Кто еще? Включите телевизор — сами увидите.

P. S. Хотелось бы в заключение поговорить о клоунессах, но в канун 8 Марта как-то неловко. Хватит с нас клоунов…

Ефим Мармер, «УЦ».

Кировоградщина может стать одним из регионов во главе реформы здравоохранения, раньше других создавшим госпитальные округа – за это в правительстве обещают дать дополнительных денег на развитие отрасли. В понедельник главные врачи со всей области публично озвучили то, как они это видят, заложив основу перспективного плана реформы на территории.

Совещание, в котором, помимо медиков, приняли участие глава ОГА, народный депутат, отраслевые чиновники и представители районных властей, подытожило очередной этап работы, которая велась несколько месяцев. За время, прошедшее после принятия Кабмином постановления о проведении в стране очередного этапа реформирования, и врачебная среда, и самоуправление успели вникнуть и разобраться, что к чему.

Акценты

Главное, что нужно было понять для того, чтобы на местах приняли изменения, – что в их ходе не будут ничего закрывать и никого не станут сокращать. На этом в первую очередь акцентировал внимание председатель Кировоградской областной государственной администрации Сергей Кузьменко.

— Ни одно медицинское учреждение в области не должно быть закрыто, каждый врач – а у нас каждый врач на вес золота, их у нас не хватает – должен максимально реализоваться и иметь максимально качественные условия для предоставления медицинской услуги. Это принципиальное условие, – в частности, подчеркнул он, обращаясь к представителям медицинской общественности региона и чиновникам разных уровней.

О том, что перспективный план объединения медицинских учреждений в округа должен формироваться «снизу», говорил представитель парламентского Комитета по вопросам здравоохранения Константин Ярынич. По его мнению, навязывание «спущенного» из Киева, вмешательство исполнительной власти здесь недопустимо.

— Если не будет взаимопонимания на территориях, мы не имеем права выносить это на рассмотрение Кабмина. Кировоградщина – одна из первых, кто сегодня обсуждает в правильном русле этот вопрос, – отметил нардеп.

Впрочем, у местной медицины есть и вполне конкретный материальный стимул не затягивать с раздумьями сверх необходимого – Министерство здравоохранения предоставит преференции для округов, которые будут сформированы первыми, – в плане финансирования и обеспечения оборудованием.

— Кировоградщина будет в авангарде тех областей, которые сделают свою домашнюю работу и получат от правительства дополнительные ассигнования на то, чтобы развивать нашу медицинскую отрасль, технически оснастить врача, чтобы он был и с зарплатой, и с современными возможностями… Мы уверенно отдаляемся от советской модели. Есть образовательные округа, будут медицинские округа, тот путь, который касается административной реформы, Украина тоже пройдет спокойно, договорившись с территориями и получив правильный результат, – подытожил общие ожидания Сергей Кузьменко.

Как это может быть

Еще раз о том, зачем это и почему. Суть госпитальных округов – в том, чтобы человек мог получить медицинскую помощь максимального качества в том месте, куда он может быть доставлен за час. При этом свои базовые функции районные и городские больницы продолжат выполнять, как и выполняли, плюс получат возможность развивать у себя какой-нибудь вид специализированной помощи, который нужнее в их госпитальном округе.

— Это инструмент для развития системы здравоохранения, инфраструктуры, для того, чтобы как можно ближе к населению была медицинская помощь, и она была качественней, – поясняет глава обл­здрава Олег Рыбальченко.

Для «кустовой» организации есть и другие мотивы. Создание отделений или центров предоставления многих современных видов медицинской помощи технологически и социально-экономически обосновано и уместно только в случае обслуживания ими большого количества населения – по экспертным расчетам, от 120-200 тысяч. Например, открывать гемодиализный центр целесообразно, если он будет постоянно обслуживать минимум 25 пациентов. А на территории большинства районов области такое их количество не проживает. То есть человек с почечной недостаточностью из отдаленного района должен был ехать полторы-две сотни километров в большой город, просто чтобы оставаться в живых. Процедура – по 6 часов, через день.

То, как эта ситуация меняется сейчас, уже вписывается в философию реформы. Как раз на прошлой неделе в Малой Виске заработало первое на Кировоградщине отделение гемодиализа за пределами областного центра. В ближайших планах – создание еще одного в Александрии. Разделенной на три госпитальных округа – западный, центральный и восточный – область видят и сами медики. В западный округ готовы войти медики Голованевского, Гайворонского, Благовещенского, Новоархангельского, Добровеличковского и Маловисковского районов. В восточный, скорее всего, отойдут медучреждения Светловодского, Онуфриевского, Александрийского и Петровского районов. Остальные территории – соответственно, склоняются к объединению в центральном.

Поданные в результате долгого обсуждения в среде профессионалов предложения теперь будут подытожены после окончательного согласования на территориях, затем переданы в МОЗ, а оттуда – на утверждение правительства, поясняет глава облздрава. После вынесения соответствующего постановления Кабмином каждая территориальная община решением сессии районного совета примет для себя план развития медицинской отрасли на 5 лет, и уже под эти планы будут выделяться конкретные деньги.

Есть вопросы?

Конечно, сегодня обсуждаются как позитивы, так и негативы реформы на конкретном областном материале. Например, в предполагаемом западном округе все три мощные больницы интенсивного лечения – в Гайвороне, Добровеличковке и Малой Виске – будут равноудалены от центральной части нового объединения. Но наибольшим препятствием для соблюдения требований ко времени доставки пациента здесь могут стать не расстояния, а качество дорог. С другой стороны, в Кабмине, по словам Олега Рыбальченко, ремонт подъездных путей называют одним из приоритетов после создания госпитальных округов.

К тому же ситуация с доступностью медицинской помощи в западных районах сегодня – такая же, реформа не приблизит и не удалит точку А на карте от точки Б. Именно поэтому в ней отсутствует привязка к существующим административным границам.

— Возможен вариант, когда самые западные Гайворон, Голованевск и Благовещенск создадут для себя госпитальный округ первого уровня, а пользоваться услугами второго уровня будут в Умани, где они ими пользуются и сейчас, – поясняет глава облздрава. – Мы еще не знаем, возможно, часть пациентов этого региона изначально, на первичном уровне, выберут врачей из других областей. Например, у меня есть такое ощущение, что часть пациентов Ольшанского района выберет первомайских врачей как врачей первичного звена. А Национальная служба здоровья вообще будет распределять средства без привязки к административно-территориальному делению – где человек получил помощь, туда деньги и пошли. Эта система выстроится естественным путем.

Можно спорить о возможных преимуществах и недостатках тех изменений, которые сегодня предлагает государство, в том числе в здравоохранении. Можно подхватывать противоречивые заявления и оценки отдельных болтунов по поводу, часто политически заангажированных, и разводить «зраду». Но с тем, что перемены в системе государственной медицины давно назрели и жизненно необходимы, точно не поспорит никто. По крайней мере, широта обсуждения вопроса, то, как власть «дует на холодную воду», по несколько раз переспрашивая непосредственно реформируемых о том, как им и их пациентам будет лучше, внушает сдержанный оптимизм.

Андрей Трубачев, «УЦ».