Украина Центр

Долгожданное открытие творческого нового года в галерее «Елисаветград» состоялось. Выставка работ нашего земляка, неординарного художника Феликса Полонского была приурочена к юбилею мастера – 1-го января Феликсу Михайловичу исполнилось 75 лет.

Справка «УЦ»:

Феликс Михайлович Полонский родился в январе 1941 г. в с. Хмелевое Маловисковского района Кировоградской области. В 1968 году с отличием окончил Ивановское художественное училище. Участник многих областных, всеукраинских и зарубежных выставок. Персональные выставки проходили в Кировограде и в Вуппертале (Германия, 1999 г.). Член Национального союза художников Украины, лауреат областных премий им. Ю. Яновского и им. А. Осмеркина.

Произведения хранятся в фондах Министерства культуры Украины, Кировоградского областного художественного музея, а также в частных коллекциях Германии, Франции, Болгарии, Австрии, Польши, России, Израиля, США.

Это уже двенадцатая персональная выставка живописца, и она отличается от предыдущих тем, что на ней выставлены «случайные» работы, в чем признался автор в интервью «УЦ». Открытие выставки было теплым, как всегда в галерее. ценители творчества Полонского, коллеги-художники и официальные лица говорили много хорошего, дарили цветы, вручали награды и даже читали стихи.

Стены галереи в этот снежный период украшены изображениями всех времен года, но особенно много здесь осени – яркой и хмурой, теплой и грустно-холодной. С нее мы и начали разговор с художником.

– Феликс Михайлович, почему у вас так много осени?

– Осень – это такой период… Я, наверное, за лето набираю форму и больше всего работаю осенью. Я много лет ездил в район совхоза «Тюльпан» – то на рыбалку, то на этюды. Прошлой осенью я попал туда в ненастный день. Там была такая красота, что я обо всем забыл и сделал несколько этюдов. Потом у меня получилось четырнадцать работ, и все осенние. Почему-то мне нравится осень.

– Ваши коллеги дружно отметили трудолюбие Полонского. А бывают у вас периоды, когда вообще ничего не хочется делать?

– Такого времени, чтоб не хотелось, не бывает. Но бывают вынужденные перерывы в работе. У нас ведь мастерские не отапливаются, и начиная с ноября все зимние месяцы работать там невозможно. Отопления нет уже пять лет, там вода замерзает, краски.

А вдохновение никуда не девается. Наверное, из-за того, что я Козерог, у меня есть потребность постоянно что-то делать. Когда я ничего не делаю, я в депрессии. У меня много идей, замыслов. Потеплеет – буду работать.

– С пейзажами понятно: увидел – написал. А как рождаются портреты писателей и поэтов? Вы что-то читаете и вдохновляетесь?

– Не обязательно. К примеру, на стихи Стуса я случайно попал в Интернете. К своему стыду, я не читал его раньше. А когда прочитал, мне очень понравилось. У меня есть много замыслов, связанных с этой личностью. Но пока готов только один портрет. Блока я очень люблю с молодости. У меня много портретов, и Есенин есть, и по Гоголю несколько, и шевченковская тематика, и Леси Украинки несколько работ. По-разному бывает: надумаешь что-то и пишешь.

– Персональная выставка для вас это что, кроме подведения очередных итогов?

– Когда накапливается какое-то количество работ, в мастерской они смотрятся так, а в зале иначе. Выставки необходимо делать, чтобы увидеть свои работы, потому что впечатление совсем другое.

У меня нет самоцели делать персональные выставки, просто так получается, когда накапливаются работы. Еще к юбилеям, к разным датам. Так получилось, что за последние три года у меня были три персональные выставки. На эту выставку мне трудно было выбрать работы, и я взял первые попавшиеся сорок полотен.

– И какая из ваших работ заиграла по-другому в зале?

– Не могу сказать. Они все рассчитаны на дневное освещение. Очень жаль, что в Кировограде за всю его историю так и не был сделан выставочный зал. У нас был запланирован такой зал на набережной, где сейчас магазины. Но руководство предпочло сделать там торговые центры. В других городах по два-три зала. У меня есть мечта – все, что есть в моей мастерской, выставить в огромном зале, чтобы все посмотреть. Оно ведь стоит на стеллажах – и графика, и живопись. Хотелось бы надеяться, что когда-то в нашем городе будет большой выставочный зал, но, если этого не случилось раньше, уже не случится…

Елена Никитина, фото Елены Карпенко, «УЦ».

Танец, батут, колесо – это новое и представленное только в Кировограде варьете-шоу «Чиполлино в Чикаго» поставил наш земляк Александр Лещенко, руководитель балета Foresight. Мы хорошо помним его по победе в первом всеукраинском танцевальном конкурсе «Майдан’S». Два выходных дня театр был заполнен любителями хореографии и цирка.

Варьете-шоу «Чиполлино в Чикаго» – это симбиоз красивой хореографии от балета Foresight и акробатических трюков от труппы Imfera production. Александр Лещенко, режиссер этого действа, и сам так считает.

– Вы правильно подметили, что это симбиоз акробатики и хореографии. С этими ребятами мы знакомы давно. Знал, что они много гастролируют по Европе, собирают залы, и у нас была предварительная договоренность создать совместный проект. Тема нам понравилась, но долго не могли состыковаться. И здорово, что в кировоградском театре мы это сделали. Показали то, над чем работали много времени. Театр для меня – значимое место. Люблю его, и это часть моей жизни. Нравится здесь быть. Хочу творить для театра. Телевизионные проекты, другие контракты – это все замечательно, но театр мне более близок. Да и технически работать мы можем только в театре. Хотелось бы выступить и в филармонии, но там для акробатов нет ресурсов. Нет тех возможностей, которые позволили бы показывать гимнастические номера. Опять же, к сожалению, там нет приспособлений для подвесок, для лебедок, для батута.

– Несколько лет назад вы режиссировали танцевальную группу для «Майдан’Sа». Сейчас поддерживаете отношения с участниками шоу?

– Часто общаемся с участниками проекта в социальных сетях. Наша школа «Империя искусств Foresight» была создана после этого конкурса. Основное количество участников как раз и вышли из этого проекта.

Это были абсолютно разные ребята. Кто-то до этого танцевал, кто-то не знал о хореографии ничего, но любил это дело. Есть те, кто пришел из других коллективов. Теперь мы пять лет вместе. Пересекаемся и в магазинах, и в супермаркетах, кто-то из бывших майдансеров работает официантами. На нашем концерте многие из них были. Я их всех помню. В наш балет стараемся всех привлекать. Есть и те, кого мы отправляем на контракт в разные страны. Они уже доросли до следующего уровня. Мы только этому рады.

– С новым проектом вы посетите еще какие-то города или это эксклюзив только для нашего города?

– Пока с нашим концертом мы выступаем только в Кировограде. Конечно же, хочется показать наше шоу в разных местах Украины. Однако в ближайшие месяцы ничего подобного не планируем. Как артистам нам хочется не останавливаться даже на Украине. Хочется показать этот спектакль и в Европе. Планы великие и амбициозные. Все зависит от нас самих. Как мы будем это продавать, предлагать – покажет время. Будем надеяться, что двери для нас будут открываться.

Руслан Худояров, фото Елены Карпенко, «УЦ».

Впервые в истории Украина приняла участие в международном конкурсе разработчиков компьютерных игр Global Game Jam. Мероприятие прошло в кировоградской летной академии.

Десятки тысяч разработчиков игр со всего мира на протяжении двух суток разрабатывали игры на определенную тему, которую им сообщают в день начала. Международный оргкомитет никаких призов не предоставляет, оставляя это право организаторам на местах, которые и ищут спонсоров.
Нынешний год стал для Global Game Jam рекордным: 93 страны и более 35 тысяч участников. В Кировограде зарегистрировались 76 человек из нашего областного центра, Одессы, Винницы, Харькова, Запорожья и Киева. В качестве спонсоров выступили «Гидросила-ГРУП», Onix System, 200×300 Studio и летная академия.
– Темой Global Game Jam-2016 стал «Ритуал», – рассказал «УЦ» один из организаторов конкурса в Кировограде Алексей Извалов. – Организаторы специально придумывают темы, которые можно обыграть как можно шире. Вот, скажем, одна из команд сделала игру о шамане, который бьет в бубен. Викинг собирает руны, чтобы с их помощью побеждать врагов, – это уже другие участники создали. Кировоградцы представили на суд жюри игру о Вие. В общем, простор для творчества очень широкий.
Конференц-зал летки – 430 квадратных метров – вместил всех желающих поучаствовать или же просто понаблюдать. Разработчики сидели за длинными столами, на мягких пуфах, просто на полу и даже в заблаговременно расставленных больших и не очень палатках – атмосфера была максимально демократичной и располагающей к плодотворному «кодерству».
Игры оценивались по нескольким критериям. Каждая из них должна была соответствовать теме, приносить удовольствие геймеру, быть оригинальной и в то же время стилистически целостной, интуитивно понятной и т. д. Борьба за первенство была нешуточной. Впрочем, готовый к дальнейшей разработке проект – сам по себе уже очень неплохой приз. А создатели какой именно игры заработают свой первый миллион, покажет время.
На фото – победители, они же создатели игры Viy, передающей колорит гоголевского фентези (Максим Набока, Максим Ермолаев, Екатерина Типа, Оксана Анастасиева, Светлана Симонова, Вадим Симонов, Богдан Гончар, Инесса Гончар и Филипп Негреенко).

Андрей Лысенко, фото Елены Карпенко, «УЦ».