Последний звонок: слишком символично

Из-за карантинных мероприятий во многих школах было решено продолжить занятия после того, как отзвенит последний в нынешнем учебном году звонок.


У многих родителей школьное расписание, когда последний звонок звучит 27 мая, а занятия фактически заканчиваются 31-го, вызвало справедливое недоумение. Возник вполне резонный вопрос: если занятия заканчиваются 31 мая или даже 3 июня, то почему бы не устроить праздник тогда же? Как объяснила начальник Кировоградского городского управления образования Лариса Костенко, есть категория школьников, для которой дату последнего звонка не перенесешь на попозже: выпускники.

— Учебный процесс в этом году прерывался рядом карантинных мероприятий, из-за чего перед родительской общественностью и школьной администрацией возник вопрос отработки пропущенных во время карантина занятий. Каждая школа решала этот вопрос по-своему. Кто-то решил учиться по субботам, и для них 27 мая — действительно последний звонок. Другие предложили продолжить обучение после последнего звонка. Саму дату празднования перенести мы не можем, так как главные, ради кого это делается, — выпускники. Выпускные вечера у одиннадцатиклассников начинаются с 28-29 мая. И если последний звонок будет после выпускного, это будет нелогично. Занятия в 11-х классах закончились 3 мая, после этого сдавались ВНО, и сейчас дети не учатся. Во время праздника последнего звонка проходит торжественная часть выпускного, во время которой вручаются документы об окончании школьного образования, а далее, по желанию родителей, — выпускной бал. Для всех остальных детей праздник последнего звонка — это символическое торжество.

Мы искренне рады за выпускников, о комфорте которых позаботились управление образования и школьные администрации. Одного не знаем — как теперь маме второклассника объяснить своему чаду, почему последний звонок у него в школе — вовсе не последний. Многовато символизма как для младших школьников, не находите?

Кроме «нововведения» в виде занятий после последнего звонка в некоторых школах, общая картина празднования выпускных не изменилась. Рекомендация по проведению торжеств для школ — все вместе должно занять не более 50 минут во избежание перегрева детей на солнце и других эксцессов. Форма одежды — парадная, праздновать что-либо, кроме официальной части, в пределах школы — категорически запрещено. Делать или не делать выпускной бал для одиннадцатых классов решают исключительно родители.

— Есть четкая и ясная установка: выпускников поздравляет руководство, поздравляют учителя, им вручаются аттестаты о среднем образовании, награды за участие и победы в конкурсах в течение учебного года, - отмечает Лариса Костенко. - Школа отвечает только за эту часть. Все остальное — на ответственности родителей. При этом педработникам запрещено собирать средства на подарки и проведение выпускных. Есть приказ о запрете вмешательства педагогов в сбор денег родителями на эти мероприятия. Если к нам поступит информация о том, что учителя собирают деньги, будут приняты неотложные меры.

Виктория Барбанова, «УЦ».

«Чехову бы понравилось»

В минувшую субботу на сцене Кировоградского музыкально-драматического театра им. Кропивницкого состоялась премьера комедии «П’ять пудів кохання» по пьесе Чехова «Чайка». Перед спектаклем мы писали, что «Чайка» — это своеобразный экзамен и для режиссера, и для актеров. «Чайка» современная, да еще и на украинском языке — экзамен вдвойне, ведь мы, зрители, очень любим искать блох в театральных постановках: если все, как у Чехова, то скучно, если все не как у Чехова, то извратили классику.


В минувшую субботу на сцене Кировоградского музыкально-драматического театра им. Кропивницкого состоялась премьера комедии «П’ять пудів кохання» по пьесе Чехова «Чайка». Перед спектаклем мы писали, что «Чайка» — это своеобразный экзамен и для режиссера, и для актеров. «Чайка» современная, да еще и на украинском языке — экзамен вдвойне, ведь мы, зрители, очень любим искать блох в театральных постановках: если все, как у Чехова, то скучно, если все не как у Чехова, то извратили классику.

Но к новому спектаклю Евгения Курмана не придерешься. Экзамен сдан на «отлично».

Надо сказать, что впечатления в начале и в конце спектакля очень разные. Первый акт может показаться слишком затянутым, игра актеров слишком нарочитой. Треплев слишком закомплексованный, истеричный, Маша слишком легкого поведения, слишком пьяная, слишком вульгарная, Тригорин слишком обаятельный, а Заречная настолько наивна и весела, что хочется назвать ее дурочкой. В общем, все слишком, все искусственно, гротескно. И непонятно, с чего это вдруг Тригорин, единственный из всех героев, разговаривает по-русски. Но потом все становится на свои места. И ты вдруг понимаешь: так и надо! Так и было задумано! И в этот момент думаешь: да, точно, Чехов хотел сказать именно так, как я этого раньше не понимала?

Далее — слово первым зрителям.

Наталья Романовская, учитель зарубежной литературы, методист ЦМСПС управления образования горсовета:

— Я не думала, что доживу до того времени, когда пойду смотреть Чехова на украинском языке и получу от этого удовольствие. Чехов все-таки родился в украинском Таганроге и в самой «Чайке» много украинских реалий: фамилия Медведенко, «киевский мещанин» Треплев и т. п. Усадьба тоже похожа на украинскую, поэтому все звучит очень органично. Тем более что перевод Екатерины Демчук — безупречный.

Мне очень понравились и музыка, и декорации. Окна на сцене с надписями «Окно № 1», «Окно № 2» — это прекрасная находка. Окна — это вообще очень многогранный символ. Чехов писал: если на сцене висит ружье, то оно должно выстрелить. И здесь «выстреливает» буквально все. Чехову бы понравилось.

Пьеса рассчитана на думающего, интеллигентного зрителя. Здесь подняты темы, которые актуальны и сегодня: любви, таланта, имитации таланта, приспособленчества.

Я бы советовала учителям сводить на этот спектакль старшеклассников. Чехова в школе сегодня читают немного, а это прекрасная возможность приобщиться и к творчеству Чехова, и к театру вообще.

Татьяна Березняк, литератор:

— Вчера я собиралась ехать в Киев — там «Гала-Европа» в Национальной опере, но с утра у меня поднялось давление, и я не поехала, решила в качестве компенсации прийти сюда. И сначала была разочарована. Мне не нравится осовременивание, не нравится, когда актеры играют в современной одежде — это не мое. То, что Треплев у режиссера Курмана — совершенное ничтожество, мне тоже не близко, мне его жаль. Декадентский спектакль Треплева Курман показал слишком гротескно, даже более чем гротескно. Мне это тоже не близко, я более традиционно воспринимаю Чехова. Но, когда в конце Бушмакина (Заречная) читала монолог из этого спектакля великолепно, так, как должно быть, я поняла, что так и было задумано. Вся эта гротескность, условность в начале нужна была, чтобы в конце все вызрело. Думаю, каждый зритель в конце прозрел и полюбил этот спектакль. Я полюбила. Я обязательно посмотрю «П’ять пудів кохання» еще раз и тогда смогу больше сказать, сейчас пока очень сумбурные впечатления: от раздражения в начале спектакля до восторга в конце.

Игорь Фурманов, любитель театра:

— «Чайка» — одна из вершин классической драматургии. И то, что сегодня она идет в Кировограде, - это знаменательно. В театре корифеев должна была прозвучать эта пьеса. Это пьеса вечная, она не имеет времени, не имеет национальности, ее ставят во всем мире. Это пьеса о человеческих душах, мыслях.

Хорошая, интересная постановка. Очень интересно смешаны современность и классика. Интересно продуманы такие детали, как современные костюмы и старинная мебель, украинский и русский язык.

Во втором акте великолепная сцена с лото! Я сейчас думаю, что когда мы с друзьями на отдыхе садимся играть в домино, то Евгений Курман именно так нас и видит: «Игра, конечно, скучная, но если привыкнешь, то ничего».

Анастасия Мусатенко, телеведущая:

— Я в захопленні від гри Олесі Бушмакіної (Зарічна). Я її бачу вже не вперше на сцені, і вона чудово грає різні ролі. Також мені дуже сподобалася гра Олександра Ярошенка (Тригорін). Я пишаюся тим, що в нашому театрі є такі молоді актори. Приємно, що ми маємо акторів дорослого віку, які прославили Кіровоградщину. Але те, що сьогодні в наш театр приходять такі талановиті молоді люди, означає, що у нього є майбутнє.


Мне же хочется отметить игру Анатолия Литвиненко (Сорин). Он играл так, что у меня возникло впечатление, что главные герои здесь не Заречная, не Треплев, а именно этот добрый несчастный старик. Даже мертвый Сорин, которого выносили со сцены в простыне, чтоб не мешал веселью, оставался главным героем. А у Алексея Дорошева получился прекрасный Дорн — этот персонаж чеховской пьесы за сто лет претерпел, наверное, меньше всего изменений. Да и все остальные хороши: и гротескные, почти схематичные Маша (Ирина Лыкова), Полина (Надежда Мартовская) и Шамраев (Владимир Бидаш), и «простой парень» Медведенко (Антон Адаменко), и стареющая примадонна Аркадина (Галина Романюк), и истеричный, на грани сумасшествия Треплев (Валерий Ланецкий).

Думаю, Наталья Романовская права, Чехову бы понравилось.

Ольга Степанова, фото Павла Волошина, «УЦ».

Премьера Concerto grosso

XIX Всеукраинский фестиваль симфонической и камерной музыки «Травневі музичні зустрічі» в нынешнем году открылся премьерой. Известный в Европе композитор и пианист уроженец Украины, а ныне гражданин Франции Дмитрий Чесноков представил на суд кировоградского зрителя новое произведение.

Украинская премьера Concerto grosso (полное название — «Большой концерт для фортепиано с оркестром») состоялась 16 мая в зале Кировоградской областной филармонии. Описывать ее нет никакого смысла — подобную музыку нужно слушать. Отметим только, что ради того, чтобы состоялся этот замечательный концерт, была проделана гигантская работа. Не последнюю роль во всем этом сыграл другой пианист с украинскими корнями — Артур Никулин, работающий сегодня в Германии. В общем, за большим концертом стоит большая история.

— Наше сотрудничество с Дмитрием началось несколько лет назад, - рассказывает Артур. - Я подал заявку на участие в конкурсе фортепианной музыки памяти Бориса Лятошинского, который Чесноков учредил в Париже. К своему удивлению, я стал победителем этого конкурса, и с того времени мы с Дмитрием регулярно делаем совместные проекты. Премьера Concerto grosso — один из таких проектов. Я впервые услышал это произведение в Интернете и влюбился в него. Попросил у Димы ноты и стал самостоятельно разучивать партию фортепиано, мечтая о том, что когда-нибудь сыграю этот концерт вместе с оркестром. Когда мне пришло приглашение на «Травневі музичні зустрічі», я решил, что это мой шанс, и предложил Диме сделать украинскую премьеру Concerto grosso вместе с камерным оркестром «Концертино». Руководитель оркестра Наталья Хилобокова мое предложение поддержала.

Нужно сказать, что Артур Никулин — неоднократный участник «Травневих музичних зустрічей» и хорошо знаком с кировоградскими музыкантами. А вот Дмитрий Чесноков участвовал в фестивале впервые и, по собственному признанию, во время премьеры заметно нервничал:

— Вживую данный концерт играется во второй раз. Впервые он был сыгран в Париже 10 лет назад. Конечно, я волновался, потому что не знал, понравится ли мое творчество публике. Публике понравилось. Я не ожидал, что ко мне после концерта будут подходить столько людей и благодарить. Неожиданным было прочтение моей композиции — ей 10 лет, но, по словам кировоградцев, она — о том, что происходит с Украиной сейчас. Кто-то говорил о Майдане, кто-то — об АТО. Такой интерпретации я не ожидал.

Дмитрий Чесноков родился на Киевщине, отучился в Киевском училище им. Глиэра, но последние 18 лет живет и работает во Франции. Является страстным поклонником творчества Лятошинского и, кроме собственно концертной деятельности и работы в качестве композитора, активно занимается продвижением украинской классической музыки в Европе.

— Идею сыграть Concerto grosso в Украине мне предложил Артур, - говорит Дмитрий. - До этого практически вся моя деятельность проходила в Европе. Я воспринял это предложение как возможность не только заявить о себе на родине, но и просто съездить навестить близких, которых я не видел 18 лет. Последние два года меня тянуло сюда, я волновался за родителей, ведь в Украине идут боевые действия. Во многом был поражен тем, что здесь увидел, в первую очередь я увидел, насколько отличаются зритель украинский и европейский. Во-первых, редко в Европе академический концерт проходит в большом зале, я привык играть при меньшем количестве публики. А во-вторых, в Европе люди просто так на концерты не ходят. Зрители на академических выступлениях, — как правило, люди осведомленные, и приходят они, скорее, чтобы подметить и подсчитать, сколько ошибок ты сделал в этот раз. Здесь люди просто слушают и наслаждаются, не стремясь найти ошибку. В такой атмосфере играется легко.

На организацию концерта у друзей-пианистов ушло четыре месяца.

— Ноты для «Концертино» я выслал в январе и дальше уже практически не контролировал ситуацию, - отметил Дмитрий. — Артур свою партию фортепиано разучивал отдельно. Прорепетировать композицию в целом мы смогли всего три раза.

Тем не менее, украинская премьера Большого концерта для фортепиано с оркестром Дмитрия Чеснокова удалась. Автор получил положенную ему порцию оваций и благодарных отзывов и уже решил, что нужно приезжать на родину чаще:

— Я рад, что в Украине есть прекрасный фестиваль «Травневі музичні зустрічі», и постараюсь поучаствовать в нем еще раз. Кроме того, я уже задолжал вашему городу — ко мне подходили руководители музеев Кароля Шимановского и Генриха Нейгауза, приглашали на экскурсию. А у меня, к сожалению, совсем нет времени. Но я пообещал, что обязательно побываю у них.

Виктория Барбанова, «УЦ». Фото — сайт «Утренний город».

Делать музыку сердцем

Наша встреча с Натой Смириной (солисткой группы Pur:Pur) состоялась перед началом концерта, из-за чего он немножко задержался. Пусть простит меня зритель, но крайне сложно было оторваться от общения с таким чистым и открытым человеком! Слушать песни и разговаривать с Натой оказалось одинаково приятным удовольствием!


— Ната, расскажите о своей группе, она внезапно появилась в отборочном конкурсе «Евровидения» и сразу стала интересной зрителям и слушателям.

— Мы из Харькова. Группа существует уже восемь лет, но нас всё время называли «неформатом», поэтому мы особо нигде и не были. Ну, нас брали на фестивали небольшие, концерты разные. Мы же упорно продолжали делать то, что делали, то, что нравится. Мне кажется, что если ты что-то делаешь честно и тебе это действительно нравится, то это всё равно найдет своего слушателя, своего зрителя.

— А мысль поменять формат не приходила, чтобы соответствовать требованиям более широкой публики, получать рейтинги?

— Знаете, для этого нужно уметь обманывать себя. Мне, может быть, и хотелось несколько раз поменять стиль, спеть какую-то попсу несусветную, но у меня не получалось! Мы даже садились над этим работать, нам не нравилось, приходилось переделывать-переделывать, и опять появлялась наша непонятная «неформатная» песня! Просто у нас получается делать музыку сердцем!

— Ната, а каковы ваши впечатления от отбора на «Евровидение»? Вы ведь впервые оказались в такой роли.

— У меня остались самые положительные впечатления! Потому что, наверное, мы единственные участники, которых не хулили члены жюри. А судьи только хвалили. Я ожидала, что будет, как обычно: «О, нет! Песня тягомотная, никуда не годится». Или ещё что-то подобное. А говорили только приятное! Я вообще очень рада, что подобный отбор состоялся в Украине, потому что это беспрецедентное действо для нашей страны. Такого высокого уровня, наверное, ещё не было. Этим отбором организаторы очень сильно подняли планку для подобных мероприятий. Мы думали, что отбор пройдёт по принципу: жюри послушает и само выберет песню. А оказалось всё не так.

— На следующий год есть планы участвовать в отборе?

— Если у нас будет песня, с которой мы захотим участвовать в отборе, то тогда и подадимся. Но специально писать мы ничего не будем. Как, собственно, и в этом году специально ничего не делали. Но мне кажется, что предстоящий отбор будет «рубилово» страшное! Туда подадутся все классные музыканты, ведь все уже поняли, что это круто, и в честный отбор поверят все. А вообще, подавая заявку, мы не ожидали, что куда-то пройдём, что нас кто-то выберет и вообще, что мы дойдём до финала. Мы просто подали заявку, чтобы судьи знали, что мы есть, и… забыли о ней! А до этого я прошла кастинг на «Голос країни», потому что решила в этом году экспериментировать: делать всё не так, как раньше. Я думала, что мы что-то делали не так, раз нас до сих пор не знают. Нет, у нас есть армия своих слушателей, она такая плотненькая и маленькая, но очень преданная. Есть люди, которые годами уже ходят на концерты, слушают, слушают, слушают. Но хотелось бы большего распространения. И мне было просто любопытно! Так и попала на этот конкурс.

— И как вам первый конкурс?

— Я ожидала какой-то более напряженной атмосферы. Злой, что ли… Но весь состав «Голоса» — это очень позитивные, приятные люди. Я оказалась там, как в чем-то родном, как школа, садик или институт! Ну и было как-то приятно услышать, что нас знают. За восемь лет (это прямо уже как второй класс!) впервые услышала так много хороших слов в свой адрес. Когда кумиры, лидеры мнений говорят в твой адрес хорошие слова прямо по телевизору, а не в кулуарах, на ушко, это, конечно, приятно.

— Если бы была возможность выбрать себе напарника, то с кем из современных вокалистов вы бы выступили на одной сцене?

— Да их много очень! И это не известные скорее исполнители, а такой же «неформат»… А из известных, наверное, Джастин Тимберлейк. Он мне очень нравится! Из известных ещё Рианна. Её последний альбом меня очень порадовал. Да много! Я бы пела с теми, кто мне подходит по настроению!

— А вот с кем бы не хотела петь на одной сцене?

— С Аллой Пугачевой! Это, наверное, самый страшный сон был бы мой! Под страхом смерти бы не спела! Вы знаете, молодая Алла Пугачева — это прекрасный артист! Если слушать ранние альбомы — там очень сложная музыка. По-настоящему сложная! А то, что было после, никакого уважения не вызывает. Это человек, лишивший сам себя своего ДАРА… Я не уважаю пьющих и курящих вокалистов. Простите меня!

— Вокал, фотография, хенд-мейд. Это то, чем вы увлекаетесь и занимаетесь сейчас. А что ещё в кругу ваших интересов?

— Мультипликация. Люблю я мультики! И «Звёздные войны»! Я — фанат фантастики! Очень люблю «Дюну». Фрэнка Герберта всего перечитала и очень жалею, что до сих пор нет достойной экранизации этого божественного произведения! Из него же вышли все: и «Чужие», и «Звёздные войны» те же. Я такой фанатик, что мне всё равно что смотреть! Главное — идти в кино и смотреть что-то новое. Я рада, что появятся новые серии «Войн». Уже и не надеялась! Хоть и не Лукас…

А ещё во время концерта Ната говорила «Спасибо» зрителям после каждых аплодисментов… И немного стеснялась их…

Алексей Гора, фото Елены Карпенко, «УЦ».

К нам едут невероятные Open Kids

В начале июня в областной филармонии выступит одна из самых необычных и популярных музыкальных групп. Open Kids — это больше, чем просто поп-группа. Эти девочки еще очень юны, но они уже знают, что такое успех.


Участницы группы — Ангелина Романовская (14 лет), Лера Дидковская (16 лет), Анна Бобровская (13 лет) и Юлия Гамалий (12 лет) и Анна Музафарова (14 лет) — полны оптимизма и уверенности в своих силах. Они знают, что большая популярность — это не только наличие таланта, но и огромный труд.

В Кировограде участницы тинейджерского коллектива обещают не просто выступление, а яркое шоу. Девочки-подростки отрабатывают на сцене с таким мастерством и энергией, которым могут позавидовать даже состоявшиеся артисты. Все по-взрослому и на приличном профессиональном уровне. А это и неудивительно, потому как до попадания в группу девчонки шесть лет учились вокалу, хореографии и актерскому мастерству в Open Art Studio. Именно из этого проекта более четырех лет назад и появилась группа. Ее создателем считается Юрий Петров, основатель и руководитель студии.

Один из организаторов концерта Иван Худояров рассказал «УЦ» о предстоящем выступлении группы.

— Коллектив совершенно не типичный для украинского шоу-бизнеса. Как удалось завлечь таких интересных и талантливых исполнителей в наш город?

— Действительно, подобных групп в нашей стране на сегодня нет. Это пять ярких звездочек, которые загорелись среди талантливых детей Украины. Мало кто может взять на себя ответственность заниматься с детьми — делать для них концертные программы, записывать песни и снимать клипы. Сейчас девчонки гастролируют, и наш город попал в географию их турне.

— Учитывая, что группа подростковая, ожидаете ли вы на концертах взрослых?

— Как показывает практика, в других городах, где уже состоялись выступления, залы заполнялись не только фанатами-тинейджерами, но и более взрослыми поклонниками. Репертуар группы не назовешь уж очень простым и детским. В текстах раскрываются разные темы, включая и романтические. Это все наша жизнь, и в двенадцать-шестнадцать лет некоторые ее аспекты чувствуются даже немного острее…

Итак, в субботу, четвертого июня, в Кировоградской областной филармонии с сольным концертом выступит детский коллектив, по мнению многих, не имеющий себе равных на постсоветском пространстве.

Руслан Романенко — специально для «УЦ».

Такая непростая глина

В отделе искусств библиотеки Чижевского открылась еще одна потрясающая выставка — «Терракота». Свои работы представили керамист Лариса Кулинич и ее ученики — студенты факультета искусств КГПУ.


Лариса Кулинич может говорить о керамике часами — интересно, увлеченно. Она впервые попробовала лепить из глины в государственной художественной школе им. Шевченко в Киеве и сразу же заболела керамикой.

— Нельзя создавать современное украинское искусство, не зная народных традиций, - считает художница. — Я очень долго искала наши, кировоградские, традиции народного искусства, наших, кировоградских, керамистов. Но, когда я попала в Цветное, там уже не было завода, не было мастеров, не было тех вековых традиций, которые передавались из поколения в поколение. А ведь там было триста дворов, и все занимались гончарством!

Я поехала учиться в украинскую столицу гончарства Опошню к керамисту Василию Омельяненко. В Опошне к керамике относятся не как к творчеству, а как к ремеслу, работе, часто нудной и неинтересной. Это характерно для таких поселков, где абсолютно все или гончары, или рисовальщики. В том же Цветном, когда я восхищалась расписанными домами и заборами и скупала всю керамику, которую только видела, местные жители смотрели на меня, как на дурочку, разве что пальцем у виска не крутили. Мастерица, к которой мне удалось попасть в Опошне, говорила, что она керамику ненавидит, потому что в детстве мама не пускала ее гулять, пока она не сделает сто игрушек. Они все так говорят, но, тем не менее, очень бережно относятся к традициям, передают секреты ремесла из поколения в поколение. В каждом гончарном дворе есть свои секреты, которые берегут, никому не раскрывают. Эта мастерица разрешила мне смотреть, как она работает, но какие-то детали делала очень быстро и отвернувшись от меня, чтобы я не поняла как. А когда мне все-таки удалось повторить, похвалила: «Нічого, при біді можна і в серію пустити». Но тут же добавила: «Тільки ти так ніколи не роби, це моє, а ти своє роби».

Первая часть выставки — народная керамика Ларисы Кулинич. Все изготовлено с применением древних технологий задымления, вощения и т. п. Причем все эти симпатичные козлики, бычки, птички, барашки — не просто фигурки, а кувшинчики или свистульки. Таковы народные традиции — каждая вещь должна иметь утилитарное назначение. Нас очень заинтересовали свистульки, Лариса продемонстрировала, что у каждой из них свой голос: одна имитирует кукушку, другая звучит, как свирель, и т. п.

Конечно, просто так свистульку не сделаешь. Нужно понимать, откуда берется звук, как он образуется, где и под каким углом нужно пробить дырочку. Это отдельная наука. Но Лариса Кулинич говорит, что, освоив ее, делать свистульки совсем не сложно.

— Василий Омельяненко рассказывал, что он с братом, оставшись без родителей, делал свистульки, чтобы заработать на жизнь. Он делал около двухсот свистулек в день, брат — еще больше.

Вторая часть выставки — художественная керамика Ларисы Кулинич: панно, картины, фигурки. Художница рассказывает, что украинская керамика претерпела серьезные изменения в 60-х годах. Живопись, графика, скульптура подвергались строгой цензуре, художникам говорили, что рисовать и как рисовать. А вот декоративно-прикладное искусство практически не трогали: ну какая там идеология в глечиках и рушниках?..  Поэтому многие талантливые художники пришли в керамику, ведь на самом деле глина позволяет выразить идею не хуже красок. В 70-80 годы, когда с помощью художественной керамики стали оформлять гостиницы и т. п., появился даже термин «декоративно-прикладное искусство станкового характера».

Третья часть выставки — работы студентов. Педагог рассказала, что керамику в университете изучают очень мало — всего 30 часов. Но Лариса, сама увлеченная и влюбленная в свой предмет, и за такое время может увлечь студентов. Многие потом даже дипломные работы делают в глине. И среди студенческих работ есть настоящие шедевры!

Еще одна часть выставки — керамические магнитные игры и конструкторы, изготовленные студентами. В университете их используют для изучения комбинаторики, складывая орнаменты. А для детей эти конструкторы удивительно многофункциональны: с ними можно придумывать игры типа «Найди пару» и «Три в ряд», складывать из них картины и т. п.

В общем, возможности глины безграничны. Сегодня, когда всем доступен и материал (керамисты больше не ищут глину сами, а покупают готовые смеси в Славянске), и оборудование (печи, гончарные круги и т. п.), керамика может быть просто хобби, а может — и высоким искусством.

Ольга Степанова, фото Елены Карпенко, «УЦ».

«Дикий тур», или Унесенные ветром странствий

Кировоградка Алена Барских осуществила свою мечту — посетила Гонконг и Филиппинские острова. Это была авантюра, которая принесла массу положительных эмоций и неизгладимых впечатлений. Ее рассказ был настолько ярким, что казалось, будто ты все это видишь собственными глазами. Хотя Алена рекомендовала всем обязательно посетить эти азиатские места лично.


— Как пришла мысль поехать именно туда?

— Ровно полгода вынашивался тур абсолютно дикого характера. Восемь лет назад мы были в Азии и поймали себя на мысли, что именно Азия производит на нас самые сильные впечатления. Тогда был тур Камбоджа — Таиланд — Лаос — Мьянма. Несмотря на то, что после этого мы были в Европе, в частности, в Скандинавии, тянуло в Азию.

Мы стали вынашивать идею очередного «дикого тура». Собрались четыре отчаянные девушки, движимые общей целью, любительницы авантюр и приключений. Компанией не так страшно. Кроме того, это позволяет разделить расходы, в определенной степени удешевить поездку.

— Что значит «дикий тур»?

— Это не поездка через турагентства. Единственная помощь агентства — за небольшую комиссию они помогли нам сделать бронировки, подобрать хабы (узловые аэропорты. - Авт.) и стыковки. Люди, которые вращаются в этой системе, знают, как удешевить подобные маршруты. В итоге за сравнительно небольшие деньги мы спланировали свои восемь авиаперелетов.

— Каким был ваш маршрут?

— Запорожье — Стамбул, Стамбул — Гонконг, Гонконг — Калибо, Калибо — Боракай, Боракай — Калибо, Калибо — Себу, Себу — Пуэрто-Принсеса, Пуэрто-Принсеса — Эльнида, Эльнида — Манила, Манила — Стамбул, Стамбул — Запорожье.

Использовали хаб в Стамбуле, и благодаря грамотным стыковкам момент ожидания своего рейса, когда он является минусом, мы превратили в плюс. Вместо того, чтобы маяться двенадцать часов в аэропорту, мы, пользуясь безвизовостью этой страны, шикарно провели время в Стамбуле. Оставили вещи в камере хранения и гуляли по городу до двух часов ночи.


— Как Стамбул? Ты бывала там раньше?

— Ни разу не была. Двенадцати часов мне хватило, чтобы влюбиться в этот город окончательно и бесповоротно. Я ожидала увидеть Турцию дикой страной: рабство, гаремы, опасность быть завербованной. Как оказалось, это абсолютно европейская страна. Видя, как там все организовано, у меня возникла мысль: мы больше турки, чем они. Они — европейцы.

Мы тщательно готовились к путешествию. Ориентировались на то, чтобы посетить все мастхэды — то, что обязательно должно быть в истории каждого путешественника. Если мы ехали в Манилу, знали, что надо посмотреть Интрамурос — древнюю испанскую крепость, которая воздвигнута в центре города и охраняется ЮНЕСКО. В Пуэрто-Принсеса мы хотели попасть в подземную пещеру, также находящуюся под охраной ЮНЕСКО, представляющую собой уникальное природное собрание коллекции сталактитов. Мы преодолели непростой путь — шесть часов на местном автобусе. Но это того стоило.

— Расскажи об этих местных автобусах.

— Они бывают разной категории. Как правило, это не кондиционированное средство передвижения. Страшнее всего для нас было оказаться на местных дорогах. Отзывы в Интернете говорили о том, что дорогу тяжело вынести, что дорога до Эль-Нидо — шесть часов абсолютного кошмара. На практике оказалось, что любая дорога в Эль-Нидо гораздо лучше нашей дороги на Николаев. Мы заранее приняли таблетки от укачивания, но этого не понадобилось, потому что таких дорог, как на Филиппинах, мы в Украине, к сожалению, еще не видели.


— А как вам Гонконг?

— Это был второй город после Стамбула, который произвел на меня неизгладимое впечатление. Я его представляла совсем по-другому. Как оказалось, это удивительный симбиоз современного хай-тека и Древнего Китая. Там живет знакомая, которая познакомила нас с этим городом. Это сумасшедшей красоты город, удивительно организованный. Причем эта организация не всегда нам была понятна. Мы не понимали, сколько денег автоматически списывается с карточки в метро, как они знают, куда я еду, когда сажусь в автобус. Это все четко продумано и предусмотрено. И эту схему мы поняли при выезде из Гонконга.

Там очень любят и берегут зеленые насаждения. Город оказался удивительно зеленым. Среди небоскребов, которые строятся буквально дом на доме, умудряются сохранять зеленые насаждения. Их берегут, охраняют, ограждают, лечат. Специальная служба не допускает небрежного к ним отношения, тем более уничтожения. Если строится дом, то вплоть до того, что его архитектура «подстраивается» под дерево. Можно наблюдать картину, когда корни уходят с проезжей части, ствол входит в небоскреб, и на уровне четырнадцатого этажа выходит крона.

Гонконг — отдельное государство. Его жители недолюбливают китайцев. Они считают, что китайцы вносят в их упорядоченную жизнь сумятицу и переполох. Были неоднократные попытки ввести лимит и визы для китайцев, желающих попасть на остров. Но это ограничение прав человека, и ни одна из попыток не увенчалась успехом.

Курящие тут используют специальные кабинки. Штраф за курение в общественном месте почти тысяча долларов. Абсолютно чистый воздух, несмотря на двухэтажные автобусы и достаточно плотный трафик на дорогах. И здесь люди ходят в повязках. Не все, те, у кого есть симптомы простуды, температура. Закон обязывает носить повязки, чтобы не подвергать окружающих риску заболеть птичьим или свиным гриппом. Санитарный контроль «стреляет» в лоб теплодатчиками, и если определяют, что у человека температура, - сумасшедшие штрафы.

Интересным для меня оказалось правило, согласно которому автомобилист всегда прав. В Гонконге нет понятия «пешеход, переходящий проезжую часть по пешеходному переходу». На перекрестках желтая разметка, в определенное время включается красный для автомобилей, и пешеходы идут в любом направлении, даже по диагонали. Но пребывания пешехода на проезжей части сведено к минимуму. Все продумано так, что пешеходы и машины не пересекаются. Это и самый длинный, трехкилометровый, эскалатор, и надземные переходы. Машин достаточно много, но все они только на электричестве. Это в основном Tesla, и позволить их себе могут только богатые люди.

Удивлением стало то, что в Гонконге нет пенсионного законодательства. Если ты не накопил сбережений, не имея детей, поддержки, на старости лет остаешься нищим. Гонконг не прощает неорганизованности своим гражданам. Удивительной оказалась налоговая система. Налог они платят один раз в год. Существует система скидок, прощений налога. Например, для молодых семей. Система такая, что у людей не возникает соблазна не платить налоги — размер их достаточно разумный и не мешает жить и развиваться.

Это самый густонаселенный город мира, и жителям приходится ютиться на маленьких площадях. Удивили нас их квартирки — очень маленькие. Но эти люди не обременяют себя приготовлением еды, они не зациклены на жилищах. Они едят на улице, там же проводят досуг, а домой приходят только переночевать, восстановить силы.


И там мы посетили самый доступный в мире ресторан с «мишленовской» звездой. Находится он, между прочим, в метро. Это полноценный фастфуд, но очень вкусный. Там просят не задерживаться, и там в обеденное время мы увидели очередь.

— Что-то истинно китайское там есть?

— На соседнем острове Лантау есть китайская деревня. Она сохранила архетип, свойственный Древнему Китаю. Жители занимаются промыслом рыбы и торговлей ею. Там можно было найти все что угодно: сушеные каракатицы, какие-то морские клопы и так далее. Мы туда ездили, используя паром. Нам был интересен не только новый, технологичный Гонконг, но и старый. А это — соседние острова, монастыри, самый известный в мире сидящий бронзовый Будда.

А Пик Виктория! Какой красивый оттуда вид на Гонконг! Путешественники должны учитывать, что это достаточно высоко. Если вам не помешают облака, то может помешать туман. Подъем — достаточно дорогое удовольствие. Есть риск, что заплатишь, поднимешься и ничего не увидишь внизу. Но предприимчивые китайцы предлагают услуги фотошопа для тех, кому не повезло с погодой.

— После Гонконга — Филиппинские острова. Как они вас встретили?

— Нашей следующей точкой был город Калибо. Наша цель — посещение курорта Боракай, пляж которого входит в топ-5 мира. Там мы прожили три дня. Мы застали интересные события. Филиппины находились накануне выборов президента. Мы увидели акции, митинги, демонстрации. Все, как у нас: сцена, концерт, люди, раздающие флажки, питьевую воду, футболки, фонарики.

Это интересная страна. Категорически запрещено пить воду из-под крана. Только очищенную привозную. Там существует негласный закон: любому просящему — графин воды со льдом. Жара там сумасшедшая.


— Что тебя удивило больше всего?

— Отсутствие белых людей. Мне казалось, что Филиппины открыты европейцам, но мы были самыми популярными людьми на Боракае. В основном туда приезжают отдыхать китайцы, японцы. К сожалению, там ничего не знают об Украине. Иногда нас принимали за итальянцев, иногда за испанцев, иногда за русских. Тем не менее, в Эль-Нидо есть ресторан украинской кухни «Одесса-мама»…

А разочарованием стало то, что мы хотели увидеть пещеры летучих лис. Но это все давно закрыто. Зато мы видели сумасшедшей красоты восходы и закаты, потрясающие отливы, которые оставляют на берегу массу каракатиц, брызгающих чернилами, если их пытаешься поднять, и красивейшие регаты.

А еще Боракай — это вариант Казантипа. Отдых там больше подходит молодежи, потому что это практически круглосуточная тусовка. Остров небольшой — семь на два километра. При желании можно обойти пешком. Одна половина острова рассчитана на любителей ночной жизни, вторая — для спокойного времяпрепровождения. Каждый может найти развлечение по вкусу.

Для того, чтобы увидеть самый маленький действующий вулкан в мире, нам пришлось ехать в Тагайтай и совершить восхождение. Я надеялась увидеть лаву, но ее там не было. Оказалось, что в кратере вулкана соленое озеро. Но он живой, постоянно отмечается его активность. Сам подъем запомнился на всю жизнь, потому что четыре километра вверх пешком. Рядом шли люди, которые навязывали нам лошадь за 450 песо, но мы говорили, что украинские женщины не сдаются, и продолжали восходить.

На Эль-Нидо предлагают уникальные экскурсии по островам. Туры разделены на категории А, В, С и D. Можно заказать тур на целый день. D рассчитан на полдня. Интереснейшие путешествия, в ходе которых завозят в секретные лагуны, бухты, скрытые от людей пещеры. Мы заказывали разные туры, и каждый из них понравился своей уникальностью. С — пляжно-вальяжный. Нас возили на остров релакса, остров обезьян. А комби, В и С, — экстремальный. Для того, чтобы посмотреть пещеру, туда нужно было проникнуть ползком или поднырнуть в секретную бухту, преодолеть путь на каяке.

На каяке, кстати, мы вошли в тройку лидеров. Мы управляли им, как нужно. Заплывали в грот полулежа, старались не удариться о скалы, гребли практически профессионально. Я это сделала. Это было классно!

— Как с пищей? Все удобоваримо?

— Да. Мы старались делать акцент на местной еде. Не упустили возможность попробовать мясо крокодила. Много ферм занимаются их разведением. Конечно же, морская кухня: водоросли, мидии. Для них роскошь — курица, картофель. Филиппины — это рыба лапу-лапу, это уникальное мороженое.

Там вообще не едят хлеб. Его нет как такового. Зато есть бесплатный рис в любых количествах. Соли у них тоже нет. И сахар они не употребляют.

— Что там нельзя не купить в качестве сувенира?

— В Гонконге вызывали соблазн аптеки народной медицины, где можно найти панацею практически от любой хвори. Они источали аромат на весь квартал. Несмотря на то, что современный город вытесняет эти лавчонки, они продолжают существовать и пользуются гораздо большим спросом, нежели обычная фармация. Китайской народной медицине люди продолжают верить, хоть это очень недешево.

А из Манилы нельзя было не привезти жемчуг. Он специально выращивается на многочисленных фабриках, и этот бизнес поставлен на поток. На окраине города есть супермаркет, где представлен жемчуг разнообразных размеров и цветов. Продавцы при тебе готовы собрать любое изделие из базовых компонентов, которые ты выбираешь. И цены на это очень даже заманчивые.

С Филиппин можно было везти кораллы. Все остальное к вывозу запрещено. В аэропорту отбирали ракушки. А из Эль-Нидо нельзя было вывозить манго, и нам пришлось прямо там их съедать.

— С деньгами как, с расчетом? Карточка не проблема?

— Не проблема. Но надо помнить, что на островах низкий курс. Высокий курс в Маниле. Если едете на острова, нужно позаботиться о том, чтобы было достаточно наличных. Мы столкнулись с тем, что в Эль-Нидо не работали ни банкоматы, ни обменные пункты.

— Какое послевкусие от путешествия?

— Я пересмотрела свое отношение ко многим вещам. По-другому взглянула на собственную свободу. Как это прекрасно, когда ты ничего никому не должен, никто не может упрекнуть тебя в потраченных деньгах или проведенном вне дома времени. Это сугубо личное. Я подумала, какая я молодец, что в школьные годы занималась с репетитором и потом серьезно учила английский. У меня в поездке не было проблем с языком.

Кстати, в Калибо нас попытались развести на деньги. По отзывам мы знали, что это нормальная практика. Мы там заночевали, а наутро нам нужен был трансфер на Боракай. Нашли агентство, договорились с женщиной, заплатили аванс. Утром выстроились перед гостиницей, но за нами никто не приехал. Стали звонить — трубку никто не берет, потом вовсе отключили телефон. Любой бы другой турист сказал: «Да ну его!», но только не мы, украинские девушки со знанием английского языка и высшим образованием. Две остались у гостиницы, а две отправились в аэропорт, в полицию. Это было неприятно и неожиданно для них. Все двенадцать перевозчиков, обслуживающих Калибо, были построены в шеренгу, с позором был найден виновный, и нас отвезли в комфортном автобусе по себестоимости.

— Твои пожелания потенциальным туристам.

— Надо ехать! Не бояться ехать самостоятельно — это в два раза удешевляет расходы. И практический совет. Мы открыли для себя аэропорт Запорожья. Оттуда в Стамбул билет стоит 90 евро, а из Киева — 350 евро. Шикарные турецкие авиалинии.

Желаю и советую всем путешествовать. Есть такое выражение: не бойтесь пустить деньги на ветер, если это ветер странствий. Точнее не скажешь.

Записала Елена Никитина, «УЦ».

Шелковый путь балета «Три с половиной»

Путь от одного края Евразийского континента до другого проделал кировоградский акробатический балет «Три с половиной».


Перерыв между поездками, по словам руководителя балета Егора Похиленко, составил всего несколько дней. При этом и формат, и цели были совершенно разными: в Поднебесной ребята находились несколько месяцев и активно зарабатывали деньги, а в Португалии участвовали в танцевальном фестивале, организованном эмигрантами из Украины. Но обо всем по порядку.

«Перееду жить в Шанхай»

— Балет «Три с половиной» гастролировал в Китае целых 5 месяцев, - рассказывает Егор. - Это была наша вторая поездка, первая состоялась в прошлом году и длилась 2 месяца. По сути, мы работали — был контракт, согласно которому балет должен был отыграть ряд концертов в клубах разных городов. Так что за пять месяцев мы исколесили пол-Китая. Были в Шанхае, Шеньжене, Гуаньчжоу, Гонконге, в городе на границе с Вьетнамом, название которого уже не помню…

Больше всего понравился Шанхай. Это, как мне показалось, самый высокоразвитый город в Китае. Во-первых, нам очень понравилось, что там была самая высокая зарплата (смеется). Кроме этого, город развивался особенным путем, и это заметно. До 50-х годов в нем жило много французов, и целые районы были построены французами, из-за чего этот город очень похож на Европу. Там себя чувствуешь как дома. Это очень уютный город, и я даже ловил себя на мысли: «Вот еще пару лет поработаю, а потом перееду жить в Шанхай». Остальной Китай выглядит и живет совершенно иначе. Новый год мы, например, встретили в Шеньжене и практически не почувствовали его — мы гуляли по городу в шортах, на улице 20 градусов тепла, вокруг пальмы, все цветет. Атмосферу Нового года пытаются создать, ставя искусственные елки, но все равно ничего не получается.

— А чем вас поразили сами китайцы? Все-таки разница в менталитете существенная.

— Первое, что ты видишь, когда приезжаешь в Китай, — тебе всегда рады. Точнее, не столько тебе — китайцы сами по себе очень доброжелательны, они рады друг другу, они рады гостям. Тебе всегда помогут — где бы ты ни оказался, к кому бы ни обратился. Благодаря этому ты чувствуешь себя раскованно и спокойно, даже притом, что нормально общаться с китайцем не можешь — они очень плохо говорят на английском, а многие его и не знают. Это дает ощущение полной безопасности — я гулял по улицам поздно ночью и знал, что никаких злоключений не будет, я спокойно приду домой.

— А как китайцы воспринимали тот факт, что вы — украинцы?

— Они знают о нашей политической ситуации, знают о войне и считают происходящее большой глупостью. К сожалению, китайцы больше ничего о нас не знают. Это печально.

— Какие впечатления и истории привезли вы из Китая?

— Для начала — уровень технического прогресса ушел лет на 20 вперед от нас. Самое элементарное — поезда, которые ходят со скоростью 300 км/час. Нет проводницы, которая ходит по вагонам и выдает тебе постель, нет понятия «санитарная зона», работает вай-фай. Но при этом они, например, могут прямо на улице резать барана. Это был для меня шокирующий опыт: в один из дней я иду на тренировку, вижу — к забору привязан баран. Иду с тренировки — этого барана уже разделывают тут же, на улице. Ну а через полчаса я уже ел шашлык. Были другие курьезы — нам нужно было самолетом прилететь из Шанхая в Шеньжень. Работодатель купил для нас билеты на самолет, мы сели в такси, показали билеты и поехали в аэропорт. Приехали, идем на регистрацию, и на регистрации нам говорят: «Ребята, вы не в тот аэропорт приехали». Так мы пропустили самолет и остались в Шанхае еще на три месяца…

Португальская неделя

— С 9 по 18 мая мы участвовали в фестивале в Португалии, в городе с длинным названием Вила-Реал-ди-Санту-Антониу, - рассказывает Егор Похиленко. - По дороге заехали на сутки в Париж, посмотрели несколько достопримечательностей, потанцевали. Это уже традиция — в новом городе мы выносим колонку в людное место и устраиваем уличное шоу. А в самой Португалии мы, кроме участия в фестивале, дали несколько мастер-классов для коллектива, который нас пригласил. Это детский танцевальный коллектив, который основали мои хорошие друзья. До 2000 года они жили здесь, в Кировограде, а потом уехали в Португалию. Там они организовали танцевальную группу, которая наполовину состоит из детей украинской диаспоры. А еще эти же друзья организовали фестиваль, который успешно проводят уже шестой год. Фестиваль примечателен тем, что ежегодно на него приглашаются коллективы из Украины, в частности из Кировограда. В прошлом году к ним приезжала «Конвалия», в позапрошлом — «Час Пик». А в этом году честь выпала нам.

Сам город находится практически на границе с Испанией в очень живописном месте. У него есть уникальная черта — туда на зимовку прилетают фламинго. Но мы их, к сожалению, не увидели. Мы — жертвы закона подлости. В Китае мы приезжали в город, и там начинал идти дождь. Приехали в Португалию — и там дождь зарядил на несколько дней. Люди были в шоке, говорили, что у них такой погоды не было уже 100 лет. Выбраться на пляж мы смогли на третий день. А в день отъезда вернулись улетевшие от непогоды фламинго.

— Но концерты-то состоялись?

— Как раз концерты прошли великолепно. Открытие фестиваля пришлось на День города, и нам выпала честь выступать на главной площади перед мэрией, гостями фестиваля были не только представители местных властей, но и несколько высокопоставленных особ, в том числе министр финансов. Только зрителей было не так много — в этот же день был финал внутреннего кубка по футболу, и большинство португальцев смотрели футбол. Португалия, как и Испания, - очень футбольная страна. Тем не менее, наше выступление было высоко оценено, а нас самих пригласили на следующий год. В общем, португальцам мы очень понравились.

Впереди у балета «Три с половиной» еще много новых стран и городов, но по уже сложившейся традиции лето нынешнего года коллектив проведет дома, выступая перед кировоградцами.

— Всегда приятно возвращаться домой, - говорит Егор. — Танцевать в Китае лучше для финансов, но здесь — приятнее для души. Благодарность зрителей согревает сердце.

Беседовала Виктория Барбанова, «УЦ».