Рубрика: 49

Вот уже и зима на календаре, чего не скажешь, посмотрев в окошко и выйдя на улицу. Как вы считаете, такая необычная осень отразилась на тематике писем, приходящих в редакцию? Судите сами.

Начну, пожалуй, с очередного письма кировоградца Н.Д.Кадацкого. Проблема, которую он поднимает, — это дополнительные выплаты, которые кировоградцы должны получать в связи с загрязнением окружающей среды, особенно радоном. Николай Дмитриевич считает, что теперь, в связи со строительством в Смолино завода по производству ТВЭЛов, и тем более всем должны доплачивать, и предлагает сравнить с доплатами жителям в других странах, где добывают уран. Я попыталась поискать в Интернете, где и сколько платят, — и ничего не нашла. Может, автор письма знает и расскажет нам?

Еще одно письмо — также от кировоградца И.С.Маленко. Знаете, у меня создалось впечатление, что данный читатель газету нашу не читает, а ему кто-то пересказывает отдельные статьи — как в том анекдоте, где Рабинович напел своему приятелю Карузо. Иначе откуда человек берет факты о том, что Николая Онула в связи с «его выходом из Партии регионов» «выживают со всех руководящих постов»? Также можно подумать, что человек и живет не в Кировограде, так как «лично» не видит, «что такого значительного сделано этой командой. Сдохло столько работающих предприятий в одном нашем только городе!». Ну а что касается принадлежащего Александру Варванскому участка земли, который он безвозмездно передал под строительство храма на Балашовке, то вспомните, сколько городской земли было передано предыдущей городской властью нашим далеко не бедным согражданам, обремененным бизнесом, депутатскими мандатами и прочими привилегиями. Мы об этом много писали! Вот только почему-то практически никто из них не сделал такой поступок, вполне достойный уважение. И еще одно уточнение — «УЦ» Сергею Ларину не принадлежит…

В прошлом обзоре почты мы писали о том, что городские власти Кировограда, очевидно, никак не контролируют решение проблемы, которую мы затронули в публикации «Сдам квартиру чиновнику на ночь. Бесплатно!», а нам прислали очередную отписку, даже забыв ее подписать у мэра. После выхода этого номера газеты нам позвонили, а затем принесли письмо жители дома №9, корп.1 по ул.Попова, в котором написали, что магазин как работал круглосуточно, так и работает, как собирались пьяные компании под окнами, на остановке, так и собираются. А осенью уже много лет там еще одна проблема образуется — почти по Гоголю! — великая кировоградская лужа, которую обходить приходится исключительно по проезжей части.

Уважаемый Александр Дмитриевич Саинсус! Неужели настолько сложно заставить хозяев магазина изменить график работы? А что касается остановки, так и в самом деле — логичнее было бы передвинуть ее метров на 50 — к 5-й поликлинике и магазину АТБ. Так посетителям поликлиники и тем, кто вышел из АТБ с тяжелыми пакетами и хочет подъехать на маршрутке, было бы намного удобнее. Да и до жилых домов там расстояние побольше — мешать никому не будут.

Инвалид Великой Отечественной войны И.И.Мякишев из Знаменки пожаловался нам, что никак не может получить положенный ему автомобиль. В областном управлении соцзащиты населения нам разъяснили, что вы встали на учет 30 августа 2007 года и в настоящее время ваш номер — 57. Как только подойдет ваша очередь, автомобиль вы получите. Как говорится, дай вам Бог дожить…

Сразу два письма затрагивают одну и ту же тему — выплату компенсаций Сбербанка СССР — от кировоградки В.В.Яременко и от В.Е.Волкова из Знаменки. В настоящее время проводятся выплаты тем, кто регистрировался еще в 2008 году, но денег не получил. В сентябре началась регистрация тех, кто в 2008 году не регистрировался, в том числе и тех, кто переоформил на свое имя вклады в связи с принятием наследства. Однако последние, к сожалению, пока получат только карточку, а когда начнутся по этим карточкам выплаты — следите за объявлениями по телевизору.

Житель ул.Попова в Кировограде Дмитрий написал нам о слишком частых отключениях света в ночное время. Эту же тему подняли и наши блогеры, причем районы отключения самые разные — Попова, Жадова, Волкова, Николаевка, Балашовка, даже центр. С этой же проблемой столкнулась и я — отключают где-то после 12 ночи, причем очень странно — всего на несколько минут. Одно дело, если это действительно аварийное отключение, но повреждение на линии или в трансформаторе так быстро не устранишь. Интересно, что будет делать облэнерго, если к ним начнут массово обращаться те, у кого в предстоящие морозы отключатся автономки и люди станут просыпаться от холода или выйдет из строя недешевая нынче бытовая техника? А если без шуток, то просим руководство облэнерго считать это обращение официальным запросом и ждем разъяснения по поводу ночных отключений, которые обещаем разместить на страницах «УЦ».

Следующее письмо пришло к нам из пгт Завалье Гайворонского р-на. Его автор якобы Феликс Генрихович Маневин, но почерк, в отличие от фамилии автора, очень знакомый. В нем поднимается очень важный вопрос — отсутствие прямого автобусного сообщения между Завальем и Гайвороном. Проходящий автобус ходит два раза в неделю (вторник и пятница), в остальные дни добираться можно исключительно на такси. На «Горячей линии» С.Ларина автору письма якобы ответили, что этот вопрос нужно решать исключительно на месте. Никогда не поверю, что руководитель соответствующего управления облгосадминистрации не может помочь решить эту проблему. И, кстати, почему бы не подключиться и новому нардепу Виталию Грушевскому?

Второй вопрос, затронутый в письме, — то, что жители Гайворонщины, оформившие летом заявки на бесплатное получение ТВ-тюнеров для приема цифрового телевидения, так их и не получили. В областном управлении соцзащиты, которое только оформило заявки и передало их в нацкомитет по телевидению и радиовещанию, нам сообщили, что, действительно, никому они не были высланы. Очевидно, это связано с тем, что сигнал кировоградского телевидения у них не принимается, там ловят ТВ соседних областей. В Киев, в Национальный комитет по телевидению и радиовещанию, к сожалению, дозвониться не удалось.

Еще одно интересное письмо на ту же тюнерную тему пришло из с.Приютовка Александрийского р-на — якобы от инвалида второй группы Усти Алексеевны Медведенко: она еще в мае оформила документы на получение тюнера, а когда ее дочка в районном управлении соцзащиты стала узнавать, почему так долго не приходит посылка, ей сказали, что она вообще ничего не сдавала.

Самое интересное выяснилось, когда я позвонила в областное управление соцзащиты. Не найдя данную гражданку в своей базе, сотрудники созвонились с Александрией, и оказалось: такой женщины в списках пенсионеров и инвалидов нет ВООБЩЕ, как нет и дома №20/12 по ул.Привокзальной в Приютовке, так как она заканчивается домом под №15!

Однако на этом «открытия» не заканчиваются! Разбирая полученные письма и раскладывая их в нужном мне порядке, я обнаружила, что от якобы Усти Алексеевны Медведенко из с. Приютовка пришло еще одно письмо, написанное одним и тем же почерком, только она вдруг стала инвалидом 2-й группы Николаем Николаевичем Давиденко и переехала на ул.Жовтневую, 34/9, сахзавод. В этом письме он (она?) интересуется футбольным календарем. Как рассказал мне спортивный обозреватель «УЦ» Юрий Илючек, и премьер-лига, и первая, и вторая закончили игры первого круга и ушли на отдых (кстати, ваши земляки из «УкрАгроКома» на данный момент занимают 1-е место). Календарь на второй круг будет опубликован в газете «Новини Кіровоградщини» где-то в конце февраля.

Многоуважаемые читатели! Убедительно просим вас: если вы действительно хотите от нас помощи — указывайте свои настоящие имена, не нужно ставить нас в неловкое положение, когда мы пытаемся решать ваши же проблемы в различных учреждениях и организациях. Если же вы, как в известном анекдоте, решили «А поговорить???», сделайте соответствующую приписку, чтобы мы не тратили понапрасну свое время. За почти двадцать лет работы в «УЦ» практически всех, кто пишет нам не в первый раз, я уже узнаю по почерку.

Еще одно письмо от человека, очевидно, не читающего регулярно нашу газету, — председателя знаменской общественной организации защиты животных «За права животных» Оксаны Левинте, которая предлагает нам публиковать материалы, касающиеся защиты животных, и т.п. Ну а что касается поддержки вас знаменскими местными властями, так это их святая обязанность — решать вопросы сокращения количества бездомных собак и т.п. Если ваша организация достигнет определенных конкретных успехов и это будет интересно и поучительно нашим читателям, среди которых много тех, кто также занимается защитой животных, — пишите, опубликуем.

Ну а напоследок — как обычно, благодарность. Кировоградка А.Н.Шабля приносит глубокую благодарность всему коллективу отделения нейрохирургии областной больницы за то, что они вернули к жизни ее сына Евгения Шаблю, и желает всем здоровья и благополучия.

Теперь пришло время дать слово нашим продвинутым читателям. В подтверждение сказанного мною выше: в ноябре лидирует по обсуждаемости публикация Ольги Степановой «Собака бывает кусачей» — 199 комментов.

Vlad:    «Собаки — объекты повышенной опасности. Стерилизованная собака или нет, это вопрос второстепенный. Бродячих собак на улицах быть не должно. Усыпят бродячих собак или отдадут в приюты, для большинства людей это не важно».

Сергій Васильченко:    «Я також писав на цю, дуже болючу для кіровоградських батьків тему. Чому саме для батьків? Тому, що найбільше турбуються саме вони, за своїх безцінних чад, які, повертаючись зі школи або садочку, наражаються на небезпечну «зустріч» зі зграєю безпритульних тварин, які мають лиху вдачу і мінливий характер, а до цього вони мають великі ікла…»

Єлисаветградський лікар: «Те, що люди, які витрачають свій час та сили, а нерідко й гроші на те, щоб вирішити проблеми бездомних собак, отримують якісь ще претензії на свій бік — чесно кажучи, трохи дивує… Люди — егоїстичні злобні тварюки, до яких багатьом тваринам просто ще дуже далеко в плані агресивності…

До речі, ці бездомні собаки звідкілясь взялись. Чи не причетна до цього людина, як гадаєте?»

Сан Санич:    «Однозначно — відстрілювати або витравлювати, але в такий час, щоб діти не бачили!!! Коли людина йде по вулиці і бачить собаку (і не дай Бог ця людина боїться собак) — вона виділяє з потом запах, який ця собачка почує і обов’язково кинеться на людину. Як правило, кидається найменша сука-шавка, а довершує справу зграя здоровезних кобелів-залицяльників.

Однозначно — страчувати !!! І не приведи Господи, щоб якась бомжатна собака гуманно покусала когось із форумчан або їх дітей, от тоді і їхню гуманність наче собака язиком злиже…»

Кomsomolka: «В первую очередь:

1. Нужно ограничить бесконтрольное размножение собак «в домашних условиях» — все домашние непородистые собаки должны быть стерилизованы, а если нет — тогда облагать хозяев налогом (который будет покрывать дальнейшие издержки государства на содержание размножившегося и выгнанного на улицу животного и его потомства).

2. Право устраивать вязки — только заводчикам.

3. Всех собак чипировать. Подобрал на улице — чипируй добровольно под свою ответственность. Строгий учет животных.

4. Собака бегает по улице без присмотра — по чипу вычислить хозяина и оштрафовать.

Это то, что делают в европейских странах.

Почему зоозащита не занимается внедрением реальных способов и законодательных рычагов, а требует лишь распилыча в виде приютов и платных стерилизаций? Вопрос риторический».

Кировоградец: «Я бы предложил ввести налог на содержание собак — с чипованием и паспортом на собаку. За налог строить площадки для выгула. За штрафы (намордники, поводок, какашки под ногами, выгул в школах и детсадиках) отлавливать и содержать бездомных собак».

Die: «Я что-то не догнал. 450 мест для собак стоят 3 600 000 грн. по оценкам спецов ЖКХ. Это 8 000 на одну будку, я не спец по недвижимости Киева, но там почти такая же цена 1 кв. метра в новостроях. Но сколько в этой цене сидит откатов и стоимости земельки? А построить будки для собак за бесплатно могут ПТУшники. Практику им проходить надо же. Материалы закупили — и пусть на собачьих будках тренируются. Немного сложнее, но аналогично можно организовать практику для студентов-ветеринаров, они же когда-то должны первый раз взять в руки скальпель».

Украина требует пересмотра условий своего членства в ВТО, правительство выпускает НДС-облигации, отечественные предприятия хотят замещать импорт в сфере госзакупок и создавать за счет этого новые рабочие места. Эти и другие темы сегодняшней экономической повестки дня государства обсуждались при участии его первых лиц на IX съезде Федерации работодателей Украины (ФРУ). Больше знает один из его делегатов, директор Кировоградского объединения организаций работодателей (КОООР) Юрий Демец, которого мы попросили поделиться подробностями.

Кто собрался?

В работе съезда принял участие целый ряд высокопоставленных представителей государственной власти: премьер-министр Николай Азаров, первый заместитель главы Администрации Президента Ирина Акимова, вице-премьер Сергей Тигипко, министр экономического развития и торговли Петр Порошенко, другие представители Кабмина, профильных министерств, Верховной Рады. Собственно работодателей собралось около 500 (на предприятиях-членах ФРУ занято более 5 млн украинцев, которые производят около 70% национального ВВП), в числе которых известные представители Кировоградщины — Павел Штутман, Равиль Аглиулин, Антонина Овчар и другие.

По словам Демца, настолько результативного мероприятия в формате «бизнес-власть» не было давно.

Что обсуждали?

По пунктам. На сегодня одной из самых острых для национальной экономики тем является создание новых рабочих мест, она логично стала одним из лейтмотивов съезда. По оценке Международной организации труда, уровень безработицы в Украине сегодня достигает 1,8 млн человек. Для того чтобы обеспечить создание рабочих мест в таких объемах, Украине необходимо, в частности, ограничить импорт и дать возможность развиваться малому и среднему бизнесу, считают работодатели.

— Вступление нашей страны в ВТО было несколько поспешным, его условия — невыгодными. В результате импортировать готовую продукцию стало дешевле, чем организовать ее выпуск в Украине. Мы потеряли внутренние рынки легкой промышленности, электрических лампочек, бытовой техники, сахара… Ситуацию можно исправить — добившись пересмотра условий членства в ВТО и разработав государственную программу импортозамещения. В первую очередь необходимо снизить ставки ввозных пошлин на оборудование, сырье и комплектующие, которые не производятся в Украине, и наоборот, повысить аналогичные ставки на ввоз готовых товаров, аналоги которых у нас производятся, — поясняет Демец.

Широкое поле для сокращения импорта в интересах национального бизнеса может дать и пересмотр политики госзакупок. Соответствующие расчеты на съезде привел председатель совета ФРУ, крупнейшая фигура украинской химической промышленности Дмитрий Фирташ: сегодня часть украинских поставщиков в 300-миллиардном (в гривнях) объеме госзакупок незначительна. В то же время, например, в США и Японии государство закупает около 70% у национальных компаний, со следующего года доступ иностранцев к госзакупкам планирует ограничить ЕС. По мнению Фирташа, сокращение импорта даст возможность создать сотни тысяч рабочих мест, так необходимых сегодня Украине.

Оживить рынок труда поможет и развитие малого и среднего бизнеса, доля которого в экономике Украины сегодня составляет всего 15% (в тех же Европе, США и Китае — 50-60%).

— По оценкам ФРУ, озвученным ее председателем на съезде, сегодня предприятиям малого и среднего бизнеса нужно, в первую очередь сокращение количества их проверок всевозможными органами. По сути, сегодня малые и средние предприниматели думают не о том, как заработать деньги, создать рабочие места, выплачивать зарплату и бороться за рынок, они дают пояснения инспекторам и проверяющим всевозможных инстанций, — доводит Демец официальную позицию ФРУ.

Крупным же предприятиям, особенно экспортно-ориентированным, больше трудностей доставляют другие аспекты «налоговой проблемы». Так, по информации ФРУ, на 1 октября 2012 года общая задолженность государства перед бизнесом по возмещению налога на добавленную стоимость составила 40 миллиардов гривен. Кроме того, переплата по налогу на прибыль составила 16 миллиардов гривен.

— Очевидно, что вернуть всю сумму сразу государство не в состоянии, рухнет бюджет. Поэтому Кабмину был предложен компромиссный вариант — выпуск НДС-облигаций или их аналогов. Под залог этих ценных бумаг предприятия смогут, по крайней мере, брать банковские кредиты, что должно принести значительное оживление в реальный сектор, — поясняет наш собеседник.

Еще один важный для развития национальной экономики вопрос — строительство новых предприятий и развитие инфраструктуры. Бизнес и правительство должны планировать их вместе, считают работодатели.

— Чтобы построить, допустим, новый завод, мало купить оборудование и построить помещения. Часто предприятиям самим приходится проводить газ, воду, электричество, строить дороги. Поэтому иностранным инвесторам невыгодно строить здесь производства. Ситуацию можно изменить, если работодатели будут участвовать в согласовании планов развития инфраструктуры в стране с учетом запланированных инвестиционных объектов. Причем эти задачи могут решаться как на уровне ФРУ и правительства, так и на уровне региональных организаций работодателей и местной власти, — резюмирует Демец.

Поднимался в ходе съезда и вопрос качества подготовки профессиональных кадров вузами страны, часто не соответствующего требованиям современных предприятий. Комментировать ситуацию по вузам Кировоградщины и, в частности, КНТУ, поставляющему кадры для большинства промышленных предприятий области, исполнительный директор КОООР отказался.

Что решили?

Выше назван далеко не полный перечень обсуждавшихся вопросов, только наиболее значимые и «глобальные». Не будем перечислять и все решения, включенные в резолюцию съезда. Остановимся лишь на конкретных сдвигах по указанным направлениям, достигнутых в ходе диалога власти и бизнеса.

— Во-первых, предложение ФРУ о пересмотре условий членства Украины в ВТО было поддержано правительством. Украина подала заявку во Всемирную торговую организацию, и сейчас идет процесс согласования новых правил с другими странами. Идет он не слишком гладко, но по-другому и быть не могло: государства, компании из которых поставляют товары в Украину, защищают интересы своих производителей, так же, как Украина, подав заявку, защищает своих. Главное — уступки перестали быть односторонними, начат поиск компромиссов.

Во-вторых, как сообщил во время съезда премьер-министр Николай Азаров, правительство рассматривает возможность выпуска НДС-облигаций, и, скорее всего, с 1 января это будет сделано. Это большой шаг вперед, — утверждает Демец.

Что дальше?

Останавливаться на достигнутом, по его словам, работодатели — как Кировоградщины, так и страны в целом — не собираются. Работы хватает по всем указанным и другим, часто не менее важным, направлениям.

— Наше региональное объединение работает над отменой ввозных пошлин, о которых мы уже говорили, уже давно, и эта работа сейчас, после подачи заявки о пересмотре условий в ВТО, только активизировалась. Вопрос уже начал продвигаться: в сентябре принят закон Украины о стимулировании инвестиционной деятельности, предусматривающий отмену ввозных пошлин на производственное оборудование в рамках реализации инвестиционных проектов в приоритетных отраслях экономики, соответствующих определенным параметрам. Это пока частичная, но уже победа. Кроме того, работодатели работают с местной налоговой администрацией — на следующую неделю запланировано заседание круглого стола, на котором будут обсуждаться вопросы взаимодействия предприятий и налоговиков, в частности, борьбы с «налоговыми ямами» и качества проверок предприятий специалистами службы. Вопросов много, новые возникают и будут возникать постоянно, — подытоживает Юрий Демец.

Беседовал Андрей Трубачев — специально для «УЦ».

Он говорит, что спеть романс — все равно что сказать «я тебя люблю». Эти три слова звучали со сцены кировоградской филармонии много раз — король русских романсов признавался в любви своему зрителю.

Скажу честно: от концерта Александра Малинина я много не ожидала. Новых песен в ротации не слышно, старые хиты довольно заезжены. Очень хотелось записать интервью с певцом, но не получилось. Оставалось смотреть и слушать. И неожиданно концерт очень понравился.

Полный зал филармонии продемонстрировал, что поклонников таланта Малинина в нашем городе достаточно для аншлага. Артист был щедр на комплименты в адрес зрителя. А зритель не скупился на аплодисменты.

Музыкальные вступления давно и хорошо известных песен были изменены до неузнаваемости. Поэтому как только начинали звучать первые слова — «гори, гори…», «очарована, околдована…», «плесните колдовства…» — зал взрывался аплодисментами.

Видимо, что-то магическое все-таки есть в его голосе. Не было световых эффектов, отсутствовала подтанцовка, с ролью бэк-вокалиста справлялся клавишник. Но звучало и выглядело все отменно. Сдержанно, даже скромно и при этом чрезвычайно изысканно и талантливо. Когда Александр играл на гитаре — сидел на высоком стуле, позволяли себе сидеть и два гитариста. Когда просто пел — стоял у микрофона, вставали и музыканты. Кстати, сложилось впечатление, что к своим музыкантам у Малинина трепетное отношение. Он приглашал их на поклон, несколько раз называл имена и фамилии. Один из гитаристов исполнил «Чардаш» Монти — лихо и виртуозно.

Тур Малинина по Украине сопровождается репортажами. Поэтому программа была известна, песни ожидаемы, шутки, сказанные в зал, предсказуемы. Но в каждом городе зритель вносит свои коррективы в концерт из двух отделений. В Кировограде была своя «фишка». Представляя песню «Две души», Александр сказал: «Сегодня всё стоит дорого, и новые песни в том числе. Когда мне предложили песню «Две души», я сомневался, брать ли её. Но нашелся человек, который сказал: «Надо брать». Я пою эту песню с Еленой Ваенгой. Сегодня исполню её один. Скоро у вас будет Ваенга, может быть, она сама её исполнит. Песня замечательная, и я признателен человеку, благодаря которому эта песня у меня есть. Этот человек — ваш земляк, и он сегодня присутствует в зале. Спасибо вам, Сергей Васильевич Хильченко!» Зал ахнул и взорвался овациями. Было неожиданно…

Пел не только Малинин, но и весь зал. Песню «Лада», оказывается, знают все. Александр направлял микрофон к зрителям, которые с удовольствием подпевали. Сначала с музыкальным сопровождением, затем, после замечания артиста «У вас прекрасный тембр, но из-за музыки я его плохо слышу», кировоградцы пели а капелла.

Приятно удивил артист исполнением украинских песен. Безупречное произношение, мелодичность, душевность. В холле продавались диски — два альбома украинских песен в исполнении Малинина. В перерыве были раскуплены все!

К концу концертной программы все чаще звучало «браво». А еще кировоградский зритель (наверное, как и во всех городах, где выступает Малинин) требовал «Берега». Дождались и тоже пели.

У Малинина тоже есть своя «фишка». Он со сцены фотографирует зрительный зал, после чего снимки выставляются на персональном сайте певца. Кировоградцы там уже есть. Александр предупредил перед съемкой: «Мужики, кто с любовницами — прячьтесь». Дружно посмеялись, но, судя по фотографии, никто прятаться не стал, все позировали и мило улыбались.

Подытоживая, хочется высказать сожаление о том, что таких артистов в шоу-бизнесе не так уж много. Выступать «без понтов» получается не у всех. И учеников Малинина на эстраде почему-то нет. А надо бы поучить молодежь «правилам хорошего тона» на сцене. Хотя это, наверное, в перспективе. Будем надеяться.

Были две песни на бис. Зал просил еще, но когда-то же концерт должен был закончиться. Попрощался Александр Малинин с публикой словами «Идите с Богом». Посмеялись и пошли — возбужденные и удовлетворенные. В начале концерта певец порекомендовал зрителям расслабиться и получить удовольствие. Получили. Спасибо.

Елена Никитина, «УЦ». Фото Елены Карпенко, «УЦ» и Александра Малинина.

Внешне Артур Беркут — просто идеальный рок-музыкант: бандана, серьги, браслеты, татуировки. Его творческая биография достойна зала рок-музыкальной славы, если бы таковой имелся на постсоветском пространстве. Ну или, как минимум, почетного звания «монстр российского рока». При этом его голос звучит так же сочно и мощно, как и тридцать лет назад, Беркут в прекрасной физической форме. Он абсолютно позитивен, нет даже налета звездности. Общаться с ним, слушать его песни под гитару — одно удовольствие. В этом скоро смогут убедиться полторы сотни счастливчиков, которые придут на его концерт в клуб «Виктория» 13 декабря.

— Артур, у вас удивительно успешная биография рок-музыканта. Группы, в которых вы выступали, — не просто группы, а эпохи. Причем не только в рок-музыке, но и как социальные явления. «Автограф», «Мастер», «Ария» и, наконец, сольный акустический Артур Беркут… Жизнь уже удалась?

— Ну я, в общем-то, об этом не задумывался — какие наши годы? Все идет своим чередом, по какому-то неведомому нам плану. Но одно знаю точно: сколько ни загадывай — все равно не сбудется!

— Если не возражаете, начнем с харьковского периода вашего творчества.

— Это, наверное, самый короткий и самый успешный период моего творчества: я родился в семье гастролирующих цирковых артистов в Харькове и прожил там 10 дней.

— Кстати, ваша фирменная улыбка — она ведь абсолютно цирковая?

— Спасибо, наверное. Отец у меня был клоун, но, знаете, он никогда не улыбался. Он выступал без грима, у него не было накладного носа, и все свои реплики на арене он произносил с серьезным лицом. Зал смеялся до слез, а он даже не улыбался!

— Еще один вопрос о далеком прошлом. С кем вы учились в Гнесинке?

— Там было много талантливого народа. Крис Кельми, Александр Ситковецкий, Виталий Дубинин…

— Группа «Автограф». Многие наши сверстники вспоминают это время, как самое счастливое в жизни. Каким было это время для вас?

— Когда ты молодой, многого не понимаешь. Даже не задумываешься, что все это может когда-нибудь закончиться… Это было очень насыщенное время. Работая в группе «Автограф», с этими людьми — я наслаждался. И главное, мне казалось, что вокруг меня все такие. Я сейчас говорю о контакте между музыкантами. Это довольно сложная, тонкая штука — как супружеские пары, но там два человека, а тут — пять, и все с разными характерами, с разными взглядами на жизнь.

— На пальцах одной руки можно сосчитать коллективы, которые собирали такие стадионы, как «Автограф». В чем секрет этой группы — в музыке, харизме исполнителей или во времени?

— Наверное, все-таки в музыке. Мне кажется, до сих пор ни один музыкальный коллектив не превзошел, не переплюнул «Автограф». Конечно, всему свое время, и тогда, в 80-е, было время «Автографа», но я абсолютно уверен: если бы мы сейчас собрались, то были бы далеко не последней группой, даже с учетом всех веяний другого времени.

— Можно предположить, что после восьми лет работы в «Автографе» вы стали долларовым миллионером и уехали в Америку? Нет, не так?

— Ну это про нас так американцы думали, когда подписывали с «Автографом» контракт… Мы реально собирали стадионы, а получали копейки — сидели на ставках у Москонцерта, Росконцерта и Госконцерта, независимо, был ли это гала-концерт, маленькое выступление или концерт на стадионе. Чем больше концертов сыграешь, тем больше получишь. Конечно, я получал больше, чем инженер, но не намного.

— В Штатах — и тогда, и сейчас — огромное количество классных исполнителей. Тут, в Союзе, Беркутов были единицы, а там — их целые стаи. Вы раскрыли секрет успеха в Америке?

— На самом деле такая задача передо мной и не стояла. Как только мы, группа «Автограф», подписали контракт и переместились за океан, буквально сразу я понял, что, с точки зрения музыки, с точки зрения того, что мы делаем, — это совсем не та страна! Не потому, что мы отстаем от них, а потому что играем по характеру и по посылу совсем другую музыку. Практически сразу продюсеры начали нас перекраивать, делать из нас американскую команду, что изначально было неправильно…

— Прежде чем перейти к вашему «арийскому» периоду, скажите несколько слов о группе «Мастер». Кировоградские рокеры со стажем относятся к ней немного ревниво — в ней вместо Артура Беркута мог петь наш земляк Миша Пахманов.

— Тут есть своя история. Участники группы «Мастер» — это мои хорошие давние друзья. Я с большим уважением к ним относился, но никогда не думал, что мне придется выступать в составе. Случилось так, что Миша Серышев, который пел в «Мастере», не смог поехать на гастроли во Францию. У него возникла дилемма: или ехать с «Мастером», или выступать в театральном спектакле, где было задействовано много людей. И он решил остаться в Москве. Тут же мне позвонил Грановский: «Нужно ехать, выручай». Это было скоропостижное решение, оно было временным не только для меня, но и для «Мастера» — надо было просто помочь друзьям…

— Коротко о главном. «Ария» и Беркут, Кипелов и Беркут — эти темы до сих пор в топовых публикациях Интернета. Надоело отвечать на одни и те же вопросы?

— Нет, не надоело. Если люди спрашивают, отвечаю. Может, я не могу ответить то, что люди хотят услышать… Мне не хочется говорить о каких-то приватных вещах, выплескивать грязь. Все бывает в жизни. Но проходит время, и музыка смывает все ненужное и второстепенное.

— Вокалист «Автографа» и «Арии» Беркут — это один и тот же исполнитель или достаточно разные личности?

— Я никогда не пытался кем-то быть, специально перевоплощаться. Наверное, именно поэтому я сейчас и не являюсь вокалистом «Арии». По духу, по своему мировосприятию, может быть, я им и не совсем подходил, хотя об этом лучше судить людям, которые приходили на наши концерты, покупали в колоссальных количествах альбомы, которые я записал. Имею в виду «Крещение огнем», и «Армагеддон», и концертный альбом, и четыре сингла. Стереть их из жизни, из истории довольно сложно…

— Теперь, с вашего позволения, я хотел бы перейти к Беркуту акустическому. Почему именно мелодичная акустика? Вы ведь не Гребенщиков, бороды нет…

— Если надо, могу отпустить (смеется). Конечно, определенный период времени я не мог выйти на сцену и сказать зрителям: «Ребята, сейчас я спою песни, которые раньше звучали по-другому». Но мне этого очень хотелось. Понимаете, когда со сцены идет хард-роковый, металлический шквал, очень трудно пробиться сквозь него, донести какую-то идею. Многие старые песни в акустическом звучании приобретают новое звучание, начинают новую жизнь. Это не значит, что я песню перелопачиваю, переколбашиваю, переделываю, она просто в акустическом варианте звучит по-другому.

— Скажите, а на ваших концертах обязательно находится человек, крепко поддавший, который с первой песни начинает громко просить исполнить легендарный хит «Я свободен»?

— (Смеется.) Можете мне не поверить, но на мои концерты сильно выпившие люди не ходят. У нас довольно интеллигентная публика. Помню, мне моя жена рассказывала (Оксана Беркут — менеджер группы. — Авт.), что к ней в зале подходили люди и предлагали деньги за исполнение песни «Я свободен». Пришлось отказать.

— Несмотря на долгую карьеру солиста, у вас удивительно сохранился ваш тенор. А поскольку в нашем разговоре принимает участие Оксана, скажите несколько слов о роли жены в поддержании формы рокером.

— С таким голосом я родился. Он не то чтобы сохранился, он или есть, или нет его. У меня очень жесткий режим. Ну и сейчас алкоголь или подобные вещи — это уже не модно, не престижно и не актуально. Сейчас модно быть здоровым, хорошо выглядеть, заниматься спортом, иметь семью, детей, красивую жену…

— А как же знаменитое «Секс, наркотики, рок-н-ролл»?

— Это уже только стереотип и не более. Часть имиджа рокера, которая уже не актуальна. Я стараюсь этот стереотип разрушить.

— Несколько слов о предстоящем концерте в Кировограде.

— У меня раньше всегда была программа, честно могу сказать. Был такой листок, на котором записана последовательность песен — чтобы не забыть. Но я от этого отказался. Я считаю, что все должно идти экспромтом. Я отталкиваюсь от зала, от сердца.

С самого начала я предупреждаю зрителей, что будет не просто концерт. Творческая встреча — это, пожалуй, звучит слишком помпезно. Мы будем общаться, и я буду петь для вас. Это будет такой большой «квартирник», встреча друзей в таком «кухонном» варианте, когда, кроме музыки под гитару, обязательно присутствует искреннее общение. Да чего там рассказывать, приходите — сами услышите.

Беседовал Ефим Мармер, «УЦ».

Редакция благодарит организатора концерта - Бюро металлического джаза «Берн» в лице Эдуарда Гевы - за помощь в организации интервью.

В день выхода этого номера газеты в Кировоградском академическом областном театре кукол — очередная премьера: театральный коллектив порадовал взрослых зрителей спектаклем по произведению Николая Гоголя «Вий». Согласитесь, «Собачье сердце» М.Булгакова, «Декамерон» Д.Бокаччо, и вот теперь «Вий» — кто-то еще продолжает думать, что кукольный театр — исключительно для малышей? О работе над спектаклем и предстоящей премьере журналистам кировоградских СМИ рассказали Евгений Юзефович Гимельфарб, главный режиссер Кировоградского театра кукол, главный художник театра кукол Павел Босый и директор театра Григорий Николаевич Педько.

— Работа идет очень активно, спектакль уже практически на выходе, 5 и 6 декабря мы сыграем премьеру, — рассказывает Евгений Гимельфарб (на фото). — К тому, что сегодня кукольный театр — это синтетический вид искусства, привыкли даже дети, которые приходят к нам. Они видят и взрослых, открытых актеров в драматическом плане, и с куклой в руках, и ширмовые спектакли. Мы не отрицаем традиций театра кукол, но пытаемся идти в ногу со временем.

Мы ставим этот спектакль, потому что увидели там проблему — общечеловеческую проблему. Если говорить о том, о чем мы ставим спектакль, то я бы сказал, что он об искуплении первородного греха. Ведь мы с вами все грешники, поэтому и были изгнаны из рая. И отношение к любви должно быть очень чутким, потому что оно изначально греховно, Бог покарал за это грехопадение. Я думаю, что сейчас как раз самое время говорить на эту тему, потому что, к сожалению, мораль в нашем обществе опустилась довольно низко. Спектакль, естественно, будет отличаться от повести Гоголя, потому что есть один вид искусства — он называется литературой, а театральное произведение — это совершенно другой его вид. Мы и не пытались проиллюстрировать произведение Николая Васильевича Гоголя, мы делали свое сценическое произведение. Приходите — посмотрите.

Музыкальным оформлением занималась Наталья Андреевна Бурая, с которой мы делаем уже не первый спектакль в Кировоградском академическом театре кукол, а вообще я с ней сотрудничаю уже более сорока лет — это моя жена (смеется. — Авт.). И меня устраивает та музыка, которую она делает.

Жанр спектакля — мистическая драма, и тут никуда не денешься. Будут и мистика, и эффекты, театр кукол в этом плане гораздо богаче драматического театра. И здесь кукла сыграла свою роль безусловно.

К разговору подключается главный художник театра кукол, известный в определенных театральных кругах США, профессор сценографии, работавший в университетах Оукленда и Сан-Диего, Павел Босый, о котором «УЦ» неоднократно писала.

— Я сценограф цієї вистави, тобто працюю над сценографією, костюмами, допомагаю нашому художнику по світлу. А взагалі я головний художник театру. Це моя перша вистава в кіровоградському театрі ляльок, і спочатку я думав, що буду вільною птицею, а буде виставу ставити запрошений художник. Але так сталося, що я почав тут працювати и відчув, що це місце, де мені дуже комфортно.

Про «Вій» розповідають, що це містична, навіть проклята п’єса, пов’язана з кошмарними речами, я впевнений, що це просто легенда, тому що мене «Вій» до цього театру привів. Це дуже велика вистава за всіма стандартами. По-друге, це велика література, в якій складні цікаві філософські проблеми, і треба їх передати мовою візуальних метафор. Придумав поставити цю виставу Григорій Педько, він і познайомив мене з Євгеном Юзефовичем. До того я бачив його вистави «Декамерон» і «Собаче серце», і мені запропонували разом зробити «Вія». Я, коли починав свої перші кроки в театрі, дуже хотів «Вія» зробити, та не склалося. Люди бояться його ставити. Це справді дуже відповідально, це нелегко…

Мы не могли не побеседовать и с директором театра кукол Григорием Педько.

— В нашому театрі вже є дві вистави для дорослого глядача — «Декамерон» та «Собаче серце». Сергій Шаловський, онук Булгакова, дав нам ліцензію на цю виставу, яка дає нам всі права на неї, і наразі лише два театри на території СНГ мають право ставити «Собаче серце» — наш і Незалежний московський театр, який приїздив в Кіровоград з цією виставою. І ми вирішили, що для дорослого глядача нам репертуар треба поповнювати, тому що театр повинен бути повноцінним, охоплювати всі вікові категорії. Також ми є другим театром в Україні, який має повноцінні спектаклі для дорослих, ще Харківський театр ляльок. Хочу ще додати, що тільки два театри ляльок з України внесені в Міжнародну театральну енциклопедію — це, знов-таки, харківський театр і наш, кіровоградський. Ми зараз готуємося до свого 75-річчя, яке будемо відмічати наступного року, і хочемо, щоби до цієї дати в нас було 50 на 50 вистав для дітей та для дорослого глядача. Але ми не хочемо повторювати вистави, які є в інших театрах, ось «Вій» сьогодні в Україні ніхто не ставить, ми будемо першими.

В ходе беседы все высказывали единое желание: чтобы наши местные власти приняли участие в современном техническом оснащении театра, чтобы можно было ставить много новых постановок, требующих и другого звука, и света, и спецэффектов, а также в модернизации зрительного зала. Кстати, я была поражена тем, как при таком финансировании культуры (это ни для кого не секрет!) руководство театра умудрилось, собирая копеечку к копеечке, сделать достройку и хороший ремонт в части здания. Им бы помочь с залом и аппаратурой — и Кировоград театральный гремел бы на просторах не только Украины!

Кстати, за несколько дней до премьеры билетов в кассе практически не было, поступали и коллективные заявки. Что ж, на премьеру мы с вами не успели. Следите за афишами!

Ольга Березина, фото Елены Карпенко, «УЦ».

Так уж сложилось, что наш земляк Иван Похитонов не слишком известен и в Украине, и в России. Возможно, история искусств где-то обошла Похитонова потому, что художник-самоучка, не получивший никакого специального образования, не принадлежал вообще ни к какой школе и работал в совершенно уникальной технике, которую не использовал никто ни до, ни после него (Похитонов писал на деревянных дощечках, используя лупу и скальпель, а потом полировал работы рыбьей костью). Да и неопределенность с местом жительства сыграла свою роль: сегодня французская «Википедия» называет Похитонова французским художником, русская – русским, украинская – украинским. Бельгийцы тоже считают Похитонова своим (последние годы своей жизни художник прожил в Льеже). Сам же Похитонов в письме к Павлу Третьякову настаивал: «Как себе хотите, а я все-таки русский художник, и мне грустно подумать о том, как мал и незаметен тот след, который я оставлю после себя на родине».

В бельгийском Льеже есть улица, названная в честь нашего земляка художника Ивана Похитонова. В прошлом году на аукционе Christie’s в Лондоне его миниатюра «На пляже» была продана за 409,250 фунтов стерлингов — около 645 тыс. долларов (надо сказать, что это рекорд: в разные годы на том же Christie’s работы Похитонова уходили и за 15, и за 25 тыс. долларов). Самая большая (по количеству произведений) коллекция Похитонова принадлежит русскому банкиру Отару Маргания – около пятидесяти работ. Намного меньше их в Третьяковке – 23 полотна, причем все они куплены непосредственно Павлом Третьяковым у Ивана Похитонова.

В фондах нашего художественного музея нет ни одного (!) произведения художника, хотя здесь, в Елисаветградском уезде, он написал десятки пейзажей. Правда, по слухам, несколько миниатюр великого земляка приобрел наш местный олигарх, просто, в отличие от Отара Маргания, который выставлял свою коллекцию в Третьяковской галерее, кировоградский коллекционер пока не готов делиться прекрасным с массами. Впрочем, мы, массы, и не просим – как ни странно, здесь, на родине художника, многие вообще не знают, кто такой Похитонов.

Украинский Похитонов

Впрочем, все источники солидарны: родился Иван Похитонов в 1850 году в селе Матреновка Бобринецкого уезда (ныне село Зеленый Гай Знаменского района), окончил пансион Гумберта в Елисаветграде. Хотя и с местом рождения есть, оказывается, проблемы. Кировоградский краевед Владимир Босько пишет: «У звітах про діяльність Єлисаветградського повітового земського зібрання за 1872 рік я натрапив на таку інформацію: “…землевладелец Похитонов просит средства для исправления плотины в его имении (д. Матрено-Андреевка)”. Якби я тоді не полінувався заглянути у довідник “Кіровоградська область. Адміністративно-територіальний устрій”, то виявив би, що Мотронівок у Єлисаветградському повіті було принаймні дві. Крім згаданої вище, у книзі фігурує ще й Мотроно-Андріївка, приєднана у радянські часи до села Новопавлівки Помічнянської сільської ради Новоукраїнського району. Остаточно на запитання, де народився Іван Похитонов, дає відповідь “Список населенных мест Херсонской губернии”, видана у 1896 році. З неї ми дізнаємося, що в Єлисаветградському повіті було 49 волостей. Найбільший інтерес для нас становить Татаровська волость, до якої й входила “деревня Матрено-Андреевка (Матреновка, Похитоновка)”. Як бачимо, потрійна назва села вичерпно точно свідчить про місце народження Івана Похитонова. (…) До речі, й сам Похитонов мимоволі увів в оману своїх біографів: малюючи рідне село, він у назвах творів використовував скорочену назву маєтку: “Весілля у Мотронівці”, “Ставок у Мотронівці” й т.д.».

В 1868 году Похитонов поступает в Петровско-Разумовскую земледельческую академию в Москве, в 1869-м исключен из академии за участие в кружке С.Г.Нечаева и выслан в Матреновку. Именно здесь он пишет первые миниатюры: «В степи весной. Матреновка», «Портрет Кили», «Портрет П.Д. Похитонова». В 1870-м поступает на естественное отделение Новороссийского университета в Одессе. Увлекается зоологией, слушает лекции Мечникова. Но уже на следующий год оставляет университет и вместе с матерью и больной сестрой едет в Швейцарию. Здесь он выставляет несколько своих произведений, и работы тут же раскупают. После возвращения Иван Похитонов некоторое время остается в Матреновке и помогает отцу управлять имением. В 1876 году уезжает в Италию, в январе 1877-го – переселяется во Францию.

Французский Похитонов

«Достаточно непросто поместить искусство Похитонова на заслуживаемое им место, поскольку речь идет о реальном масштабе в очень малом пространстве, — писал в своих воспоминаниях внук художника, дирижер Игорь Маркевич. — Современники не заблуждались на этот счет. Уже во время первого пребывания Похитонова в Париже, в 1877 году, его талант признавали очень разные художники: Гюстав Моро, Гийоме, Арпиньи, Бодри, Карьер. Он поселился в мастерской последнего, в тупике Элен, возле авеню Клиши (…) Тургенев, крестный отец Веры Похитоновой, старшей сестры моей матери, говорит о Похитонове с восторгом. Исполненный художником портрет писателя тот считал “живее самой жизни”. Мне особо нравится в Иване Павловиче его требовательность к самому себе, и мне кажется, я ее унаследовал. Лесков описывает в “Запечатленном ангеле” манеру иконописцев, еще сохранявших в его время великую традицию Рублева и городецкой росписи. Он словно описывает моего деда. Любовь и смирение, с которыми Похитонов выбирал деревянные дощечки, укреплял их сзади поперечными планками, чтобы дерево не покоробилось, покрывал густым, темным проникающим грунтом, иногда за несколько лет до того, как писал на них свои небеса, – все это принадлежит иной эпохе.

(…)

Но и после того как картина просыхала, Иван Павлович не прекращал совершенствовать ее, полировал пенкой каракатицы, поворачивал и гладил своими прекрасными узловатыми руками, словно хотел глубже согреть теплом своего дыхания. Это уважение к своей работе и обеспечивало неизменную свежесть колорита. Какое же чудо – человеческий глаз, способный воспринять такое сияние!.. Париж позволил Ивану Павловичу понять самого себя – в 27-летнем возрасте. В этом кипящем котле культур – мне также доведется в свое время узнать его живительность – внезапно формируется антиконформизм моего деда. Его склонность к богеме – цыганская склонность? – заставит его забыть и факультет естествознания, и благоразумные проекты управления семейным имением и финансами. Прощайте, телята с коровами, свиньи и наседки. Похитонов выставляет свои первые работы, и внезапно приходят заказы и предложения контрактов. Я видел контракт, подписанный с Жоржем Пти на семьдесят лет, с ежемесячными выплатами по тысяче франков золотом без каких-либо обязательств относительно объема сделанного. Эпоха зажиточная и нерасчетливая, когда одна картинная галерея могла обеспечить художника вплоть до столетнего возраста».

За два года до приезда Похитонова в Париж по инициативе Боголюбова была создана «Парижская керамическая мастерская русских художников», просуществовавшая до начала 1880-х. Эта работа была одним из источников заработка русских художников: в один прием они расписывали блюда и тарелки, которые потом подвергались обжигу. Похитонов сразу же принял активное участие в работе мастерской.

Илья Репин писал своему другу критику Стасову: «Мы теперь все керамикой занимаемся, пишем на лаве и на блюдах; занятно очень, красиво может выходить, а главное, ведь какая прочность после обжога в огне; вот чудесно применить бы к наружной живописи и к живописи в местах, где она скоро портится и где ее заменяют тяжеловесной, аляповатой мозаикой. А ведь на лаве может написать хороший художник живо, легко и грациозно. Прелестнейший способ!» Мастерская пользовалась большой популярностью, вещи раскупались прямо из печи. Вероятно, из-за этой популярности в музеях и частных собраниях представлено всего лишь несколько тарелок росписи Похитонова.

До конца 1870-х Похитонов несколько раз выставляется в салоне на Елисейских полях и ежегодно приезжает к родителям в Матреновку. Здесь написаны картины «Пруд в Матреновке», «Свадьба в Матреновке», «Летний пейзаж с хатками и прудом». В 1882 году Похитонов женился на Матильде Вульферт. Бракосочетание состоялось 30 октября 1882 года в Черновцах.

«Матильду фон Вульферт Похитонов встретил в Париже, — пишет Игорь Маркевич. — Моя бабка изучала там медицину, что для ее круга означало немалое свободомыслие. Как и большая часть тогдашнего финляндского высшего класса, ее семья имела германско-шведское происхождение. У Матильды имелась и бабка-француженка, урожденная Паризо де ла Валетт, предок которой, великий магистр Мальтийского ордена, основал в 1566 году порт, носящий его имя. Отец Матильды, генерал барон Вульферт, бравый вояка, оказался при этом под полным влиянием своей супруги, имевшей характер суровый и пуританский. Боюсь, что и бабка моя унаследовала от нее неспособность принимать мнения, отличные от ее собственных. Обе они считали, что имеют характер, поскольку их собственный характер был нелегким, и в равной степени этим гордились. Бабушка с гордостью объявляла себя феминисткой, и я до сих пор вспоминаю хранившуюся у нее фотографию комитета Женской лиги Гельсингфорса (ныне Хельсинки). О! Леденящая картина! К счастью, у мужчин никогда, ни в коем случае не обнаружишь столь же агрессивной мужественности. Физически, впрочем, Матильда составляла исключение. У меня есть ее фотография – красивая молодая женщина с решительным, но и, несомненно, открытым выражением. Нежности же в нем не было, и я полагаю, что она стала позволять себе эту слабость – а она считала ее слабостью – лишь позже, со своими внуками».

В ноябре того же года художник приступил к работе над портретом И.С. Тургенева. В дневнике Тургенева есть записи, относящиеся к этому времени. В одной из них, от 17 декабря 1882 года, содержится короткое упоминание о Матильде Вульферд: «Похитонов, который написал прелестную картинку (зима, стадо коров), привозил мне свою жену, превостренькую и прехорошенькую медицинку». К тому же периоду относится другая запись: «Похитонов также пишет портрет – необыкновенно выходит удачно и похоже. Это – мастер! Он привозил показывать мне и Виардо картины, которые он написал нынешним летом – прелесть».

Портрет Тургенева стал первой картиной, которую приобрел у художника Павел Третьяков. Позже он «без просмотра» купил еще 22 полотна художника.

В мае 1883 года Матильда Константиновна писала Дмитриеву-Оренбургскому:

«Мы теперь, как настоящие цыгане, никогда не живем больше 2 месяцев на месте и потому растеряли многих знакомых. Муж даже работает теперь в atelier roulant [передвижном ателье], которое ему сделали по его плану в По, и мы решили не снимать никакого atelier в Париже. Это хорошая вещь для него, так как он работает все с натуры и в этом своем atelier, по крайней мере, не простужается так часто, как прежде… это просто карета с верхним освещением, а боковое окно дает пейзаж, который он хочет копировать. Правда, удобно?»

Менее чем через месяц после этого письма у Похитоновых родилась их старшая дочь. В 1885 году в По родилась вторая дочь – Нина, здесь же в 1888 году на свет появилась и младшая, Зоя. При всем этом, живя в кибитке, Матильда Похитонова не прекращала профессиональной деятельности и поддерживала мужа.

В июле 1887-го она писала своему другу Верещагину:

«Многоуважаемый Василий Васильевич! Позвольте поделиться своим горем: сегодня были купцы американские, и я имела глупость послушаться мужа и не выйти к ним, но слышала ужасы из-за портьеры! Муж спросил за лучшую картину 2000, а купцы между собой по-английски над ним смеялись и решили, что It is not dear, at all [Это не дорого за все.]. Ну, как Вам это нравится? И так как эта картина ему стоит ровно 2 плевритов, и поэтому 10 лет жизни, то я лучше изломаю ее в мелкие кусочки, чем отдать купцам. Или еще лучше, пускай она останется детям, когда мы оба умрем, то она будет, наверное, цениться дороже, и будет им хоть что-нибудь».

Матильда Константиновна как в воду глядела. Значительная часть не проданных при жизни миниатюр Похитонова сегодня принадлежит его правнукам и праправнукам, и именно они продают их на лондонских аукционах. Хотя могло бы быть иначе… Еще раз процитирую Владимира Босько: «В статті члена місцевого Товариства поширення грамотності й ремесел
О.Біркіна в газеті “Голос Юга” (27.01.1913) йдеться про речі взагалі сенсаційні: “…В Елисаветграде в настоящее время началась полемика по вопросу создания первого в городе художественного музея. Впервые этот вопрос обсуждался в 1911 году. На собрании в земстве было предложено содержать музей силами города и земства. Причиной тому явилось желание одного из местных уроженцев города, художника Ивана Похитонова, который проживает в Париже. В случае открытия такого художественного музея он пожелал передать часть своих картин в дар городу, а после смерти оставить на пользу городу всю коллекцию картин”».

В 1892 году Иван Похитонов оставляет семью и уезжает с сестрой жены в Италию.

Игорь Маркевич: «Наступила драма, о которой ее свидетели до конца своей жизни говорили, стыдливо понижая голос. Мать Матильды предчувствовала, что мир скоро оставит этот семейный очаг. Привыкнув считать, что действительность подчиняется ее желаниям, и уверенная в безошибочности своих планов, она отправила из Санкт-Петербурга во Францию свою младшую дочь, тогда шестнадцатилетнюю, чтобы прежде всего информировать мать о ситуации, а затем и восстановить гармонию в жизни сестры. Это и ускорило катастрофу. Не нужно было обладать чутьем Толстого, чтобы предвидеть последствия появления этого едва созревшего, но уже нежного плода, столь же женственного, насколько отказывалась от женственности Матильда, и уже готового раскрыться. Любовь вспыхнула с первого взгляда. Неумолимая, как в греческой трагедии, судьба подхватила Ивана Павловича и его юную свояченицу. Ослепленные любовью, они словно наивно ждали от бабушки, что она примет последствия сложившегося положения. Но натолкнулись на стену, которую унижение, боль и мораль сделали непреодолимой. Гнев небесный нарастал час от часу, и Иван Павлович покинул семейный очаг в обществе Евгении. Они ставили себя в свете в положение отверженных.

Все это происходило во время раннего детства моей матери, младшей из трех дочерей. Иван Павлович усугубил ситуацию, забрав с собой детей. Последовало бегство виновной пары, увезшей с собой девочек из Парижа на Кавказ, куда за ними последовала и безутешная бабушка. Она в конце концов догнала их и добилась от царя – ибо для “тщеславного класса” воля деспота и была законом – права на опеку над детьми и проживание отдельно от мужа. Одержав столь болезненную победу, Матильда Похитонова вернулась в Париж к своей медицине. Крах ее семейной жизни – рана, от которой она будет страдать всю жизнь, – неизменно поддерживал в ней обиду на мужа. Полагаю со всей объективностью, что причины, ставшие источником ее бед, превратили сами эти беды в компенсацию для бабушки. Одна с дочерьми, единственная хозяйка поруганного семейного гнезда, она вкушала свое мученичество, где царствовал абсолютный матриархат. (…) Иван Павлович так и не смог жениться на своей подруге – в разводе бабушка ему отказала. От этого союза родился сын, мой дядя Борис, с которым мы встретимся через пятьдесят лет.

Как-то раз – было это в 1919 году – я находился у своей крестной, второй сестры моей матери, когда в квартире вдруг поднялся шум. Побледневшая бабушка пересекла гостиную, где я играл, и скрылась в своем кабинете. Вошел крепкий старик. Весело подхватив меня на руки, он расцеловал меня, уколов всклокоченной бородой. Помню запах бумазеи, исходивший от его коричневой куртки, и уставившиеся на меня лукавые глаза.

Все облака он оставлял для своих картин, ибо, по словам моего дяди, жизнь его родителей была абсолютно безоблачной. Моя двоюродная бабка в течение полувека бестрепетно выносила все тяготы своего положения вне официального брака. Но без Ивана Павловича несчастная старуха сломалась и покончила с собой».

К тому времени имя Похитонова уже становится своеобразным брендом в искусстве.

В 1894 году Илья Репин, побывав на выставке «Салон Марсова поля», писал: «Но за всю муку и ходьбу по бесконечным залам Салона я отдохнул с наслаждением перед миниатюрными перлами нашего И.П. Похитонова. Из десяти его вещей большая часть представляет картинки из Торро дель Греко, на Неаполитанском заливе. Сколько блеска, свежести, какая выдержка рисунка и тона везде, особенно на зданиях!»

Еще один художник – Бакшеев – писал о работах Похитонова: «Березы размером около полутора сантиметров каждая. И все они имеют свой характер, свою индивидуальность. Как эти березы написаны – непостижимо: художник как-то мазнул, а в этом мазке есть все: и ствол березы, и сучья, ветки. Это какое-то волшебство. У большинства художников можно разгадать технику, а у Похитонова не поймешь: намазано, счищено и сверху опять написано. И все живет, дышит. Это, действительно, какой-то чародей».

«Как изящны, как поэтичны они, как легка и воздушна мастерская кисть славного художника!» – писал молодой журналист Корней Чуковский, посетив в 1902 году выставку южно-русского союза художников, где были представлены работы Похитонова.

В 1902 году художник приобрел усадьбу Жабовщина в Минской губернии.

Русский Похитонов

В 1905 году Иван Похитонов гостил в Ясной Поляне у Льва Толстого.

«Лев Николаевич молодым бодрым движением поднялся мне навстречу, — писал Похитонов Евгении Вульфред сразу по приезде. — “Я вас давно знаю, – начал он после обычного приветствия. – Мне много говорил о вас покойный Тургенев. Вы охотник? Он все восхищался вашим вальдшнепом. Ведь у вас была такая картина?” Не прошло и минуты, как от моей давешней натянутости не осталось и следов. Точно моим собеседником был не Лев Николаевич, не Толстой – гений, этот апухтинский орел, парящий “легко и вольно над землею”, а мой давнишний простой, заурядный знакомый. Я много слыхал от людей, лично знавших Толстого, о той простоте и доступности, которую так подчеркивал в разговоре со мной мой извозчик. Видимо, черта эта особенно бросалась в глаза всем, кому довелось хоть раз видеть “великого писателя земли русской”. Меня лично, несмотря на то, что уже был подготовлен в этом направлении, она особенно поразила. Это не только простота, это какая-то ясность, почти прозрачность! Ты сразу видишь всего человека таким, каков он есть на самом деле; чувствуется, что он ни перед кем и ни при каких условиях не скинет того нравственного облика – той блузы, которая без всякого стеснения свободно и метко драпирует его духовное существо, не скрывая ни одного малейшего изгиба этой души. Недаром Лев Николаевич облекает свое тело в незатейливый полотняный костюм – мне кажется это символичным. Пишу тебе эти строки и невольно вспоминаю его “Исповедь” – ее мог сделать только такой человек, как Толстой».

Спустя два дня после своего приезда в Ясную Поляну Похитонов пишет жене: «Я не помню в своей жизни случая, когда бы я, встретившись в первый раз с человеком, почему-нибудь для меня интересным, думал бы так мало о том впечатлении, какое я на него произведу, как в данном случае. Толстой был так прост, так обыден, так зауряден, сказал бы я, если бы речь шла о чем-нибудь другом, и если бы в нем не было неожиданных проблесков покойного [Тургенева] – определенного ума, которому ты подчиняешься, как подчинилась бы резюме своей собственной логики после долгой и упорной работы мысли. По наружности это русский мужичок, какого ты можешь встретить на каждом шагу; блуза и легкая с большими полями шляпа мешают полному сходству, и глядя на него в этом костюме, мне кажется, что таковы должны быть квакеры в Америке или буры в Африке; особенно когда он легко и как-то бочком сидит на сухой огнистой лошади».

Похитонов сообщал жене о том, как строилась его работа в Ясной Поляне: «Начиная с того, что я выхожу на работу в 7 часов утра и часов до 5 всегда, включая утренний чай, завтрак в 12 часов и чай в 3 часа, работаю, не покладая рук, так как начал зараз три солнечные вещи. В остальное время, помимо интереса, какой представляет из себя графская чета, тут редкий день проходит, чтобы за стол не садилось человек 20, и большинство из этих посетителей не только в обществе хозяев, но и сами по себе небезынтересны, например, 57-летняя Наташа из “Войны и мира”, Долгоруков, члены последней депутации, представлявшейся царю, и тому подобное, а тут ко всему еще в Ясной Поляне стоит громадный цыганский табор, и мы всем обществом по вечерам отправляемся смотреть их танцы (вроде испанских на выставке в Париже) и слушать дикое, но чудное пенье… Проведешь этак-то день и израсходуешься так, что только и хватит энергии, чтобы раздеться и лечь…»

В другом письме Похитонов делится с женой: «Как-то на второй или третий день моего приезда, в 11 часов ночи, графиня сказала мне: сегодня Павел Иванович (Бирюков – друг Толстого, пишущий его биографию) по секрету заявил мне, что Левушка просил его написать о том, как он был счастлив со мной и как я сумела дополнить все недостающее в его натуре; под этим приятным впечатлением я хочу и вам сделать приятное и посплетничать. Вчера, когда мы пошли с Левушкой спать, он сказал мне: я редко встречал такого милого человека, как этот Иван Павлович, да и к тому же, кажется, и большой умница. Вот видишь, Нютик, ты прими сие к сведению, так как за неимением усов ты себе этого намотать не можешь».

За три недели в Ясной Поляне Похитонов написал семь картин: «Дубы в Чепыже. Ясная Поляна», «Место, где зарыта зеленая палочка», «Лев Толстой на балконе дома в Ясной Поляне», «Въезд в Ясную Поляну», «Лев Толстой перед деревом бедных в Ясной Поляне», «Лев Николаевич Толстой на террасе дома в Ясной Поляне», «Лев Толстой у места, где зарыта зеленая палочка» и сделал несколько портретных зарисовок Л.Н. Толстого.

Бельгийский Похитонов

Внук Похитонова, И. Маркевич, написавший о нем статью для каталога его персональной выставки в Третьяковской галерее в 1963 году, сетовал: «Мне не удалось выяснить, какие причины побудили Ивана Павловича вновь покинуть Россию, несмотря на почет, которым его здесь окружили», но сам Похитонов в письмах к Илье Остроухову частично отвечает на этот вопрос.

«И.П. Похитонов –
И.С. Остроухову

18 марта 1906 г.

« (…) В начале сентября прошлого года ко мне явился местный нижний чин полиции и заявил, что меня требует к себе (в соседнее имение) приехавший туда урядник. В то время сей грозный призрак могущества хоть и повергал в страх и уныние обывателей, но еще не совсем в должной степени, а потому я по легкомыслию и с истинно дворянским гонором заявил чину, что буде уряднику имеется до меня какая нужда – он может явиться ко мне самолично!.. Подумаешь, как все на свете скоро меняется! Теперь я вспомнить не могу об этом без страха и внутреннего содрогания, а тогда – ничего…

…Приехал сюда (в Бельгию. – Ред.) и застрял на неопределенное время. Застрял и, откровенно говоря, не жалею. Правда, все мы под Богом ходим, но все-таки здесь меньше шансов стать убийцей, быть самому убитым, изувеченным, побитым или попасть в необлюбованные места. Что же касается нагаек, то на общение с этим инструментом тут все шансы потеряны, так как даже в здешних музеях их вовсе нет, а это по нынешним временам чего-нибудь да стоит. Правда, и здесь есть начальство, без начальства, конечно, нельзя – “на то и щука в море, чтобы карась не дремал”. Только тут начальство давит ровно, без порывов, с известной системой. В эту лямку втягиваешься, свыкаешься с ней и, как это ни подло, перестаешь замечать. Как бы там ни было, но в данный момент начальство, а купно с ним полиция и жандармы, находятся здесь не в периоде острого проявления благородных чувств, почему супротив нашего тут живется все-таки вольготнее. Остаются, конечно, еще нравственные пытки, они одинаковы для нас и тут, и на родине – от них никуда не уйдешь. В остальном же Бельгия премилая страна! Я так давно учил географию, что совсем забыл, чем, собственно, она замечательна, так сказать, с научной точки зрения; на мой же простой взгляд она отличается большим количеством падающей влаги, полным отсутствием блох и клопов и отличной водкой. Благодаря последнему обстоятельству мы, русские, охотно миримся с двумя первыми недостатками. Хотя все-таки как-то странно – ни блох, ни клопов…»

Перед началом Первой мировой войны Похитонов возвращается на родину. Живет то в Москве, то в Петербурге. Летом 1915 года гостит у своего приятеля Николая Угриновича в Елисаветградском уезде в имении Никольское. Здесь написаны картины «Привал охотников среди степного бурьяна», «Старый дом в Никольском», «Поселок. Крестьянка с ведрами. Никольское», «Степной поселок. Никольское», «В степной полосе». «Пейзаж в Херсонской губернии», «Кони на водопое».

А это из письма Остроухову, которое датировано 15 ноября 1917 года (Похитонов жил в это время в Петербурге):

«Дорогой Илья Семенович, податель этого письма – мой сын; он на пути в Бельгию и остановился в Москве, чтобы осмотреть тамошние художественные достояния, а потому я буду Вам очень благодарен, если позволите ему познакомиться с Вашей коллекцией и не откажете в добром совете, как поступить, чтобы иметь возможность сделать то же по отношению к коллекции Щукина и других собирателей, каких вы найдете нужным ему порекомендовать. Время, правда, для такого мирного занятия теперь не особенно подходящее, но он, будучи бельгийским гражданином, может более отвлеченно считаться с нашими национальными гадостями. Русскому по крови, ему, конечно, больно за все переживаемое нами, но, как бельгийцу, не стыдно, а это уже много».

В 1918-1919 гг. Похитоновы живут в Екатеринодаре, на Кубани, а в 1920-м окончательно переселяются в Бельгию. Похитонов скончался 23 декабря 1923 года, похоронен в Брессу под Льежем, рядом с матерью.

В 1925-м здесь же, в Льеже, прошла первая посмертная выставка художника, на которой экспонировалось больше ста работ. А дочь Похитонова Вера создала во Франции собственный частный музей своего отца. Об этом музее писал Брешко-Брешковский: «Я и не предполагал, что хранить память об отце можно столь трогательно, с таким вниманием, как госпожа Бьенэмэ, дочь известного русского живописца, члена Академии художеств Ивана Похитонова… В одном из залов своего особняка в Нейи дочь собрала полсотни картин отца… И надо признать, что нигде в мире ушедший из жизни художник не представлен в экспозиции в одном месте и с такой полнотой, как в этом спокойном и элегантном особняке. Роскошное колье, украшающее шею королевы, собирают постепенно – жемчужина к жемчужине… Госпожа Бьенэмэ так же собирала свою восхитительную коллекцию – картина к картине. В этот зал входишь, словно в храм. И словно в храме, инстинктивно понижаешь голос. Словно в храме, здесь замедляют шаг и молчат. Я всегда был верным почитателем Похитонова. Но лишь здесь, у его дочери, я получил возможность оценить все великолепие, все многообразие его таланта. В просторном зале, с мягким, серебристым верхним светом творчество Похитонова предстает грандиозным, плодотворным во всех деталях, отмеченным печатью гения на всем протяжении жизни художника, от дебюта и до самого расцвета. Здесь можно видеть работы с натуры – реалистичные, исполненные с несравненным мастерством, с поразительной сноровкой. Эти сюжеты наполнены тихой поэзией. На них смотришь, словно сквозь пелену волшебного сна».

Первая персональная выставка Похитонова в России состоялась аж в 1962 году по инициативе его потомков, они же привезли в Третьяковку значительную часть экспонатов (Игорь Маркевич отмечал в воспоминаниях, что сам он привез для этой выставки около пятидесяти работ деда). Первая и пока единственная выставка Похитонова в Кировограде прошла два года назад – к 160-летию художника.

В статье использованы материалы журнала «Третьяковская галерея».

Подготовила Ольга Степанова, «УЦ».

Из заголовка уже понятно, что речь пойдет о кроликах, производство которых, к сожалению, в Украине оставляет желать лучшего. В середине 1980-х годов украинские кролиководы обеспечивали десятую часть мирового объема крольчатины, продавая ежегодно около 140 тысяч тонн мяса и 40 миллионов шкурок. Теперь производят в шесть раз меньше, хотя спрос на эту продукцию сохраняется.

Причин множество. Одна из них — недостаточное внимание и поддержка кролиководов со стороны государства. Хотя «недостаточное» — это слишком мягко сказано. Например, в 2011 году из бюджета страны им было выделено всего …50 тысяч гривен дотации. Поэтому разведение кроликов в нашей стране держится на энтузиастах. Один из них живет и работает в селе Новопавловка Кировоградского района.

Василий Александрович Кириченко с семьей переехал в это село в 2007 году. До этого семья в Кировограде занималась выращиванием грибов — вешенки и шампиньонов. В течение десяти лет Кириченко снабжали грибами многие торговые точки, первыми стали сотрудничать с супермаркетами. Потом в силу объективных причин решили перепрофилировать свой семейный бизнес. И появились кролики.

«Я с детства мечтал заняться разведением кроликов, — рассказывает Василий Александрович. — В возрасте примерно двенадцати лет я прочитал статью об академике Михайлове и с тех пор стал интересоваться темой кроликов. Вынашивал идею разведения этих животных довольно долго. Еще когда занимался грибами, был уверен в том, что человеку с любым достатком, во-первых, хочется есть, во-вторых, хочется есть экологически чистые продукты. Правда, экологически чистые — это очень относительно в наших условиях. А вот натуральные, без добавок — это безусловно».

Мечта мечтой, но у Василия Кириченко при выборе вида бизнеса был и более серьезный подход — прагматизм и экономический расчет. Кролик — быстрорастущий зверек, а значит, рентабельный. Диетическое мясо кроликов относится к так называемому белому мясу. Количество белка в нем выше, чем в баранине, говядине, свинине, телятине. По витаминному и минеральному составу мясо кроликов превосходит почти все иные виды мяса. Витаминный и минеральный состав мяса кролика практически несравним ни с каким иным мясом. Белое мясо кроликов бедно солями натрия, что делает крольчатину, наряду с другими ее свойствами, незаменимой в диетическом питании.

Специалисты утверждают, что регулярное питание этим мясом способствует поддержанию нормального для человека жирового обмена и оптимального баланса питательных веществ. Мясо кроликов легко пережевывается, переваривается желудочными соками и полнее усваивается организмом человека. Полезно оно и людям экстремальных профессий: летчикам, водолазам, спортсменам, работникам вредных производств, жителям загрязненных районов. Особенно полезна крольчатина для лиц, нуждающихся в полноценных белковых продуктах, детей дошкольного и подросткового возраста, кормящих матерей, престарелых. Нутряной жир кроликов — потрясающее биоактивное вещество. Оно залечивает раны. Используется как смягчительное, противоаллергическое средство. Из него разрабатываются косметические и лечебные препараты.

Ни один вид сельскохозяйственных животных не может сравниться с кроликами по скорости роста. Крольчата при рождении весят всего 40-90 г. Но уже к шестому дню их вес удваивается, а в возрасте одного месяца увеличивается в 10-12 раз. Кролики очень быстро развиваются. Уже в возрасте 3,5-4 месяцев крольчихи достигают половой зрелости. Каждая из них приносит за один окрол 6-9, а иногда до 14 крольчат. А за год от одной крольчихи можно получить 6-8 и более окролов. Вот и считайте рентабельность.

Василий Кириченко за маточным поголовьем поехал в Санкт-Петербург. Затем приобрел лицензию на строительство фермы, по приобретенным чертежам сделал клетки. Получилась мини-ферма. Но необходим был статус племенной фермы. Для этого нужны солидные финансы, так как есть условия: 400 маток племенного поголовья и 200 — ремонтного. Только в этом случае регистрируют племенную ферму.

Кириченко пока до этого уровня не дошли. Количество варьируется от 100 до 130 самок. Расширить хозяйство очень хочется, но нет финансовой возможности. Поэтому пока что удерживают маточное поголовье. А то, что не соответствует экстерьеру, весу, а значит, развитию в племенном направлении, реализуется — поставляется под заказ. На рынке, между прочим, не было продано ни одной тушки.

Мини-ферма у Кириченко очень красивая, если можно использовать этот эпитет по отношению к «многокомнатным» клеткам. Содержатся здесь «белые великаны», «серебро», а недавно приобрели «белый панон». Ухаживает за кроликами, то есть работает, вся семья — супруги Кириченко, трое детей и даже помогают восемь внуков. Ферма нуждается в развитии, а значит, во вложениях. Сейчас задача — сохранить маточное поголовье. Что касается развития, рывка, то готовы сделать солидный шаг вперед. Правда, при наличии хорошего инвестора.

Совсем недавно в область приезжал министр АПК Николай Присяжнюк и заехал к Василию Кириченко. Посмотрел, похвалил и сказал: «Если серьезно работать на сельском подворье, то можно не только выживать, но и жить». Областная власть пообещала в программу развития животноводства на будущий год внести и программу развития кролиководства. Василий Кириченко составил бизнес-план, который передал в соответствующие структуры. Суть плана в том, что маточное поголовье формируется в хозяйстве Новопавловки, от которого отходят несколько хозяйств в различных уголках области. У Кириченко есть свой комбикормовый мини-завод, который снабжал бы дочерние фермы кормом, маточным поголовьем, а обратно основное хозяйство брало бы мясо для реализации. Выгодно будет всем, заверяет Василий Александрович.

Кириченко планирует объединить три технологии выращивания кроликов. Это михайловская, благодаря которой можно иметь отменное маточное ядро. Французская, или европейская, которая в Украине уже представлена. И дедовская, основанная на доращивании кроля в выгульных системах. Объединив все это, можно получить качественное мясо, быстрый оборот средств, высокую рентабельность и шикарную шкурку. Говорят, что если чего-то очень захотеть, то это обязательно будет. Василий Кириченко в позитивной реализации своих планов уверен: «Сил и энергии достаточно, было бы здоровье».

Елена Никитина, «УЦ».